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martes, 13 de febrero de 2018

El tiempo de los emperadores extraños de Ignacio del Valle.

Hace como dos años vi en la televisión una película española que se titulaba Silencio en la nieve, cuando la encontré ya estaba empezada y solo la terminé porque uno de los protagonistas era Carmelo Gómez de la que soy " Fan" desde hace años. Investigando un poco por las redes descubrí que adaptaba una novela de Ignacio del Valle, un autor asturiano al que he visto varias veces en la Semana Negra de Gijón, pero del que no he leído nada, me apunté la novela para buscarla y con tanto pendiente quedo en mi libreta sin más, hasta que empezado el club de lectura de la biblioteca Jovellanos al que asisto, descubrí que la primera lectura era esta, hay novelas que sin saber como nos persiguen y esta parece que es una de ellas....


            Editorial: Punto de lectura. Fecha de publicación: 2007. 464 pág.
El autor: Ignacio del Valle. Nació en Oviedo en 1971. Actualmente vive en Madrid y Nueva York. Es autor de la serie de suspense histórico protagonizada por Arturo Andrade formada por: El arte de matar dragones, 2003 ( Premio Felipe Trigo), El tiempo de los emperadores extraños, 2006, Prix Violeta Negra de Tolouse Polars du Sud, 2011 y que fue llevada al cine por Gerardo Herrero con el titulo de Silencio en la Nieve y protagonizada por Juan Diego Botto y Carmelo Gómez. Los demonios de Berlín, Premio de la Critica de Asturias 2010 y Soles Negros 2018, Premio Buenos Aires Negro 2016.
Así mismo ha escrito las novelas: De donde vienen las olas, 1999, Premio Salvador García Aguilar, El abrazo del boxeador, 2001, Premio Asturias Joven, Como el amor transformó el mundo, Espasa 2004, Busca mi rostro 2013, Índigo mar, Pez de Plata 2017.  y el libro de relatos Caminado sobre las aguas,  Páginas de Espuma, 2013.
Actualmente dirige la sección cultural Afinando los sentidos en Onda Cero.
Argumento:  Invierno 1943. Frente de Leningrado. Un soldado de la División Azul es hallado sin vida en un lago con una enigmática frase grabada en su pecho: " Mira que te mira Dios"- Será el primero de una cadena de crímenes tan brutales como inconexos. 
Un soldado de oscuro pasado y un fiel sargento del Ejercito reciben la misión de encontrar el móvil y el culpable, pero no hallaran facilidades de parte de una cúpula militar llena de secretos...
De su mano se irán despejando los misterios de una historia en la que nada es lo que parece, y donde los pasos nos encaminan hacía un lugar donde reina el horror, el vacío, el absurdo, Los emperadores extraños.
Análisis de la novela y opinión personal: Nos encontramos en el frente de Leningrado en 1943, en un lago helado entre una veintena de caballos congelados, un soldado descubre el cadáver de un hombre perteneciente a la División Azul, esta enterrado en el hielo de cintura para abajo, con un tajo en la garganta de oreja a oreja, y una misteriosa frase grabada en una de sus clavículas, en mayúsculas pequeñas y a punta de cuchillo " Mira que te mira Dios..."
Puede resultar paradójico que en el frente, entre tanta muerte y destrucción se investigue que fue lo que ocurrió con este soldado, pero la Cúpula militar en la que destaca El teniente Coronel Navajas de Río y el siniestro Oficial Alemán de la SS, Wolfann Kebren no opina así, es necesario saber que pasó, y la investigación se encarga a Arturo Andrade, un antiguo agente del SIM ( Servicio de Inteligencia Militar), que por evitar complicaciones con ciertos crímenes que dejó atrás, acaba en la División Azul, Arturo es un hombre extraño y solitario que sin embargo solicita a sus superiores la colaboración del sargento Espinosa, con quien se lleva más o menos bien, para resolver el crimen, el problema es que a este asesinato sigue otro y otro y cada uno de los cadáveres continúa la siniestra cantinela," mira que te está mirando, mira que vas a morir..."
Con un lenguaje muy cuidado, un buen manejo del vocabulario, y una prosa muy visual, el autor nos coloca en un escenario  no demasiado conocido para mi como fue la participación de España en la II Guerra Mundial, a través de la División Azul,  del lado de Alemania, como "una especie de pago" de la deuda que Franco había contraído con Hitler por su apoyo durante la Guerra Civil.
Con la escusa de un thriller, cuya resolución en mi opinión se demora demasiado, Ignacio de Valle nos habla de las luchas  dentro de la División entre Falangistas y el Ejercito Español, de los motivos por los que los soldados se apuntaban o eran " apuntados" a esta contienda, de las relaciones entre alemanes y españoles, entre rusos y españoles, del absurdo de la guerra, de la deshumanización de los personajes, del sinsentido de muchos crímenes, de la venganza, del amor...Tal vez demasiados temas para entrar en todos ellos con demasiada profundidad.
Tengo que decir que la novela me gustó mucho aunque no tanto como si la hubiera leído antes de ver la película, para empezar porque ya sabía quien era el asesino y porque se habían producido los crímenes, y no sentía la urgencia de leer y leer que hubiera tenido en caso contrario y también porque los personajes, principalmente los protagonistas, me resultaron bastante más simpáticos los de la película,  y no tiene nada que ver con que me encante Carmelo Gómez, sino con que el director dulcifico un poco los personajes y creó un simpático tándem Andrade-Espinosa  ( como Sherlock Holmes y Watson o Poirot y Hastings ) que no existe en la novela, Arturo es bastante soso, solitario y poco agradable, con un pasado que no anima precisamente a intimar con él, y Espinosa aparece pero no es un personaje tan " fundamental". Sin embargo la novela tiene cosas muy buenas, una de ellas es la poesía que despierta cosas que podemos creer cotidianas y que en determinados momentos no lo son tanto " sobre la mesita, junto al teléfono de baquelita negra, había una naranja, la misma que el día de Sslavianka no se había decidido a comer, estudió su belleza coloreada por soles lejanos, colmada de agua bajo su fina piel... Quizás no la había abierto porque mirar su color cálido siempre quitaba algo de frío..." o el sentido del titulo " Y ahora habían aparecido un nuevo tipo de emperadores, los emperadores extraños, precipitados de la historia que, en un mundo de caballeros y dragones, de Bien y Mal, se quedaban en medio, sin ideología, sin moral, sin pasión..."
Para terminar: la verdad es que no se si leeré el primer titulo de la serie, ni si la continuare, el personaje no me acaba de llenar y son tantas las que tengo empezadas que me da pereza, el tiempo lo dirá...

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miércoles, 23 de noviembre de 2016

Solo de lo perdido de Carlos Castán.

Solo de lo perdido fue el primer libro de relatos que leí este año  y con él iniciamos en 2016 el club de lectura de la Biblioteca Jovellanos que modera Mila, también fue mi primer contacto con el autor del que no había oído hablar.

                           Editorial : Destino. Fecha de publicación: 2016.194 pág.

El autor: Carlos Castán Andolz. Barcelona 1960. Es licenciado en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid, ciudad en la que ha transcurrido gran parte de su vida. Esta especializado en el relato breve al que se ha dedicado casi en exclusividad.
Tras la publicación de Frío de vivir 1997, que fue objeto de una excepcional acogida por parte de la crítica y ha sido traducida a varias lenguas, ha publicado otros dos libros de relatos: Museo de la soledad  2000 y Solo de lo perdido 2008. En 2010 obtuvo el premio Mario Vargas Llosa NH de relatos.
En 2012 ha publicado Polvo en el Neón  y en 2013 la mala vida, su primera novela.
Argumento:  El amor siempre el amor, desesperado, intenso, incomprensible y feroz´Las historias de Castán emocionan y golpean al lector, porque escribe de personajes descolocados, sin mapas ni brújula. Tipos que van en busca de lo que hubiese podido ser de haber sido otros, de los que mueren mucho antes de morirse. Escribe de la cara y la cruz del amor,  de carreteras, planes y sueños. De los que pierden su vida por falta de valor, pero también de los que no se resignan y se pelean hasta el final. Castán escribe con valor, tanto que pareciera que habla de nosotros.
Análisis del libro y opinión personal: Solo de lo perdido recoge dieciocho relatos muy breves ( recordad que  no tiene mas de  194 pág): Las visitas, No es nada, El aire me espía, Mata un desdén, El pozo, La baba y el carmín, La falta de aire, Ciudad, Una isla, Escuela de muerte, Todo tan secreto, El acomodador, la buena suerte, A veces un fogonazo, Como las zorras aman a la noche, La posada de los cuatro jorobados, la noche y el veneno y Hasta siempre, que giran entorno al mal de amores, al dolor de la perdida, el recuerdo de las ausencias y el deseo de lo imposible, a la añoranza de la infancia y al paso inexorable del tiempo.
La mayoría  de los relatos están narrados en primera persona,( lo que los hace más cercanos e íntimos y también más subjetivos), salvo La buena suerte, en tercera , A veces un fogonazo, que comienza narrado en segunda aunque luego pasa a la primera y Mata un desdén, un soliloquio de una amante despechada, este es también el único que tiene como protagonista a una mujer y que esta contado por una voz femenina, en los otros el narrador es siempre un hombre.
El estilo del autor es hermoso y delicado, lleno de metáforas, más que prosa parece que estemos leyendo poesía, tanto es así que en algunos de los relatos me ha parecido que la forma primaba sobre el contenido.
Aunque en general todo los relatos me han gustado estos son mis preferidos:
  • Mata un desdén: Monologo de una mujer enamorada de un hombre que a su vez esta enamorado de otra que no le corresponde. "Porque eso es lo malo para mi, tener una casa contigo, verte a cada momento de manera que el desamor se pueda casi palpar, es una barba de tres días, un frasquito de relajantes y el prisionero sonámbulo con el que me cruzó en el pasillo"
  • Una isla: recuerdo de la infancia perdida, La evocación de un niño de la maestra que le abrió los ojos al mundo en la época de la postguerra. "Y en todas las cosas que aquel curso me enseñó, las coletillas latinas, los viejos libros que acabó por regalarme y por encima de eso, el mundo tras los montes, el sentido de la historia, la sed de libertad. Pero sobre todo como hay que tratar al miedo cuando aletea cerca si se quiere vivir con la cabeza alta".
  • Escuela de muerte:  relato sobre la memoria y el olvido " Y eso es lo verdaderamente terrible en la ciudad de los cadáveres. No ya vivir rodeados de difuntos constantes, sino palpar la propia muerte a cada paso, mirar hacia atrás y ver nuestro camino con las huellas borradas."
  • Como las zorras aman la noche: Un personaje atormentado por un amor que pudo ser y se dejo perder " Perdóname, como si mi amor solo pudiera traerle heridas y derrotas o esta deriva sin razón, ni final, una cama que flota sobre el abismo, el desamparo de las cunetas, la flor de los venenos..."
  • La noche y el verano: La historia de un adolescente que se evade de la monotonía de un verano en un pueblo a través de un romance con una mujer madura que pasa allí unas vacaciones "Pero yo creo que a las mujeres se las ama por los aromas de mundos diferentes, a frutas desconocidas, al humo de las noches solo soñadas, porque lo conocido siempre escaso..."
  • Hasta siempre: Los recuerdos de un amor que para el narrador lo supuso todo y que se despiertan al encontrar un cuaderno de aquellos días " Olvidamos deshacer aquel pacto secreto de llevar a la Habana las cenizas de quien muriera primero y por lo que a mi respecta no me importaría que siguiera en pie, porque desde mi vacío, desde este cuaderno, ya sin renglones ni pautas, para escribir mis días, pienso a menudo en ella y en todos aquellos años que son en realidad mi vida..."
Para terminar: El titulo del libro me ha gustado mucho  porque me parece que resume perfectamente el tono general de los relatos, se trata de un verso del poeta Agustín García Calvo  " Solo de lo negado canta el hombre, solo de lo perdido...".

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sábado, 24 de septiembre de 2016

Delicioso suicidio en grupo de Arto Paasilinna.

El lunes 19 comenzamos un nuevo curso del club de lectura de la biblioteca Jovellanos que lleva Mila, y lo hicimos con Delicioso suicidio en grupo, una novela del escritor finlandés Arto Paasilinna del que no había leído nada aunque si es cierto que varias personas me lo habían recomendado.
                    Editorial: Anagrama. Fecha de publicación: 2007. 280 pág.
 El autor: Arto Paasilinna, nacido en Kittila, en 1942, en la Laponia finlandesa. Transcurría la Segunda Guerra Mundial, las Brigadas rojas rusas invadían su región de origen, por eso nace en pleno éxodo familiar, en un camión de refugiados. Las circunstancias de huida marcarían el resto de su vida y su obra literaria. Paasilinna ha dicho que " la huida supone la existencia de una lucha"
Desde los trece años hasta los veinte el joven ejerce un sinfín de profesiones: trabaja la tierra, el bosque, la pesca, la caza, toda esta cultura se encuentra en sus libros. A los veinte años decide volver a los estudios e ingresa en la Escuela de Educación de las personas en  Laponia.
Autor de treinta y cinco novelas de extraordinario éxito en Finlandía y también en sus numerosas tradiciones por su humor original y su capacidad de contar de la manera más cómica las historias más desconcertantes. Sin duda es un autor que crea adicción.
En español se han publicado las siguientes novelas:
  • El año de la liebre 1975/1998.
  • El molino aullador 1981/2004.
  • Delicioso suicidio en grupo 1983/2005.
  • La dulce envenenadora 1988/2008,
  • El mejor amigo del oso 1995/2009.
  • Prisioneros en el Paraíso 1974/2012.
Argumento:  La noche de San Juan Onni Rellonen y el coronel Kempainen deciden suicidarse, por distintos motivos, en el mismo día, a la misma hora y en el mismo sitio. Lo cual da al traste con sus intenciones. Este encuentro casual hace que los dos hombres recapaciten y tras unos días de conversaciones profundas, Rellonen y Kempainen tendrán una idea genial: Fundar una asociación de aspirantes a suicidas. De este modo, conocerán a una treintena de personajes al cual más pintoresco.
A bordo de un flamante autobús, Muerte veloz, recorrerán Europa buscando el mejor acantilado del que arrojarse a la muerte. Recorrerán punto por punto la geografía europea, pegándose autenticas juergas y, curiosamente, comienzan a vivir antes, con la seguridad de que van a morir justo cuando lo deseen. Borracheras, amores, e incluso una batalla campal con un grupo de matones, mientras deciden donde dejarán de vivir.
Análisis de la novela y opinión personal:  En el 2014 y para la II Edición del reto cruce de caminos negro y criminal, leí una novela de un escritor estadounidense afincado en Finlandia que trataba el tema de la sociedad del bienestar de Finlandia y nos descubría un país en apariencia rico, prospero y sin problemas, pero en el que el alcoholismo, la oscuridad, el racismo y el crimen igualaban o sobrepasaban a lo que ocurría en  otros países  sin esa fama de "adelantados". Una cosa parecida, pero en clave de humor  es lo que quiere hacer Artto Paasilinna, con el tema del suicidio. Y es que en Finlandia la tasa de suicidios es muy elevada ya que la falta de luz natural durante muchos días del año y unas relaciones humanas excesivamente distantes y corteses empujan a sociedades tan civilizadas como es la finlandesa a desenlaces a menudo trágicos.
En el pequeño pueblo de Hame, Onni Rellonen, director gerente de varias empresas que han quebrado, al que su mujer ya no soporta porque se ha vuelto un amargado y cuyos hijos hace tiempo que abandonaron el hogar, decide poner fin " a aquella inútil vida" el día de San Juan, para ello se hace con una pistola y busca un pajar apartado donde llevar a cabo su propósito, sin embargo, quiere la casualidad que el mismo día y a la misma hora, el coronel Hermanni Kamppainen, viudo solitario tenga la misma idea ( en este caso ha decidido ahorcarse), la coincidencia de intenciones lleva a los dos hombres a trabar amistad y después de largas charlas de sauna y alcohol, llegan a la conclusión de que son muchos los finlandeses que quieren poner fin a su vida, y que antes que en solitario y cada uno por su lado, mejor todos juntos y en compañía, así, ponen un anuncio en el periódico, entrevistan a futuros / posibles suicidas, y crean una asociación,  que a borde de " La muerte veloz" un flamante autocar con todas las comodidades y conducido por Korpela, recorren Europa de punta a punta  en busca del mejor acantilado para arrojarse al vacío, pero mientras este lugar aparece, los treinta y tres aspirantes a suicidas, comienzan a vivir como no lo habían hecho antes.
Estructurada en Dos partes y un Epilogo, dividida en 35 capítulos y narrada en tercera persona, Delicioso suicidio en grupo, habla del miedo a la vida, del no saber enfrentarse a los problemas, de la soledad, de la amistad, de las relaciones humanas, y de la muerte que nos amenaza pero que al mismo tiempo nos hace libres...
Los personajes: Entre los treinta y tres " aspirantes a suicidas", encontramos gente de todo tipo, algunos nos parecen muy reales y cercanos y otros francamente estrambóticos, de los primeros destacaría a la jefa de estudios Puusanni, una inteligente mujer, que da clase en un colegio y a quien persiguen los chismorreos de sus vecinos de tal forma que le hacen la vida imposible, a la profesora de economía domestica Elsa Taevitsainen, madre de dos hijos y a la que su esposo maltrata brutalmente, al coronel Kemppainen, o a Onni Rellonen,( de los que ya hablé al principio), entre los segundos a Korpala, dueño de la Muerte Veloz, que también quiere suicidarse pero no quiere hacerlo cerca de casa, a Uula Limanski,  criador de renos, simpático y viejo lapón que se convierte en el alma del grupo, o al Camarero Sorjonen, que trabajaba en el restaurante Los  Cantones, donde el grupo suicida se reune por primera vez, y que aunque no quiere suicidarse ( lo deja claro desde el principio), acompaña al comando suicida.
El estilo del escritor se caracteriza por su ironía, su humor negro y absurdo y su capacidad para contar de una forma unas veces cruel y otras tierna una historia extraña y peculiar. El lenguaje utilizado es claro, sencillo, directo y contundente,
La novela me ha gustado y sorprendido a partes iguales, y aunque tengo que reconocer que hacia el medio pierde  un poco de fuelle, luego vuelve a remontar.
Para terminar: Ya sabéis que no soy demasiado amiga de las novelas de humor,  pero  pienso que con Paasilinna voy a animarme a continuar.

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lunes, 23 de mayo de 2016

Los premios de Julio Cortazar.

Es prácticamente el último libro que hemos leído en el Club de Lectura Jovellanos  este semestre y sin duda uno de los mejores....

          Editorial : Punto de Lectura, Fecha de publicación: Marzo 2017, 502  pág.

El autor:  Julio Cortázar, nació en  el  26 de agosto de 1914 en Ixelles, Bélgica y murió en París, Francia, en 1984 de leucemia, siendo enterrado en el cementerio de Montparnasse. Fue un escritor, traductor e intelectual argentino, aunque en 1983 optó por la nacionalidad francesa en protesta contra el régimen argentino.
Creció en Argentina y estudió Letras y luego Filosofía en la Universidad de Buenos Aires, aunque no llegó a terminar sus estudios, trabajando de forma esporádica como profesor, llegando a ejercer la docencia en la Universidad de Cuyo.
Su posicionamiento político le llevó a abandonar la Universidad con la llegada al poder de Perón., dedicándose a la escritura y la traducción, colaborando con numerosas revistas especializadas en cultura.
En 1951, publicó Bestiario, su primera antología que le valió cierto reconocimiento, sin embargo decidió abandonar Argentina y establecerse en París, un exilio auto impuesto que le llevará a vivir en diferentes países tanto de Europa como de América, a partir de entonces.
Su mayor éxito llegaría en 1963 con la publicación de su obra más conocida, Rayuela, que le valió el reconocimiento internacional y ser incluido dentro del  movimiento llamado Boom Latinoamericano. Parte de los derechos de autor de su obra fueron utilizados para ayudar a los presos políticos. Además de las ya mencionadas, entre sus obras podemos destacar: 
1938.- Presencia.
1945.- La otra orilla.
1956.- Final del juego.
1959.- Las armas secretas.
1960.- Los premios.
1962.- Historias de cronopios y famas.
1966.- Todos los fuegos al fuego.
1968.- 62, modelo para armar.
1971.-Pameos y meopas.
1973.- Libro de Manuel.
1975.- Silvalandia.
1977.- Alguién anda por ahí.
1979.- Un tal Lucas.
1980.- Queremos tanto a Glenda.
1982.- Deshoras.
1983.- Los autonautas de la cossmopista.
1986.- Argentina, años de alambradas culturales ( póstumo).
1986.- El examen ( póstumo).
Argumento: Los pasajeros que se embarcan en el Malcolm para un crucero de placer se ven envueltos en un misterio que tiene tanto de categórico como de disparate colosal. La ilusión de un corte con la vida anterior, propia de los viajes, incita a un grupo de hombres y mujeres a lanzarse a la exploración de un enigma y al conocimiento mutuo, y lo hacen con el aplicado entusiasmo de un juego, con la libertad y el riesgo que solo Cortázar sabe concederle a los personajes.

Análisis de la novela y opinión personal: Un grupo de personas de diferentes edades y condición social resultan agraciadas con un premio de la Lotería Turística que consiste en un viaje de placer en un crucero de Lujo aunque ignoran la dirección y la duración del viaje; desde el primer momento todo resulta bastante extraño aunque ellos tardan en percibirlo así, no solo desconocen el destino, sino que al final el barco se queda  un simple carguero, son embarcados casi en secreto y al anochecer, el capitán no aparece por ningún lado, el medico no acude cuando se le requiere, los marineros son extranjeros y parecen no entenderlos y el único contacto que tienen con el puente de mando es el barman, por si fuera poco, los viajeros tienen totalmente prohibido visitar la proa., cuando algunos pasajeros comienzan a darse cuenta de lo anómalo de la situación, se desata una especie de " caza del tesoro" cuya finalidad es desentrañar el enigma y pisar la misteriosa popa. Lo que todos ignoran es el precio que tendrán que pagar por resolver el misterio.
Estructurada en un prologo, tres partes, un epilogo y una nota del autor, Los premios constan de 45 capítulos narrados en tercera persona por un narrador omnisciente, y nueve apartados más  contados en primera  por  Persio, uno de los pasajeros.
En cuanto a los personajes: son un vivo reflejo de la sociedad porteña de la época, con individuos de distintas clases sociales, culturas, costumbres, etc, que son construidos a partir de la caracterización, con humor e ironía. Así nos encontramos con:
.- Carlos López, profesor de enseñanza secundaria en el Nacional ( y que podría ser el " portavoz" del autor.
.- Doctor Restelli,, su colega, defensor del orden publico a ultranza.
.- Nora y Lucio: los dos amantes, inestables y débiles, que pertenecen a la clase media de Buenos Aires.
.- Felipe Trejo: adolescente, presuntuoso y débil de carácter, que viaja con sus padres y su hermana Beba.
.- Claudía y su hijo Jorge ; ella una mujer madura e inteligente, divorciada de su esposo, su hijo, delicado y enfermizo pero inteligente.
.- Persio, amigo de Claudia.
.- Gabriel Medrano: Que se revela como el centro de la acción y pagará caro su valor.
.- Galo Porriño: Español, en silla de ruedas, mezquino y despreciativo, representa el poder y el dinero, va a todas partes acompañado de su chófer
.- Atilio Pressutti, el Pelusa,  zagal de barrio, que viaja con su novia Nelly, su madre Doña Rosa y su suegra Pepa, es el personaje que más evolución tiene a lo largo de la novela.
.- Raul Costa y Paula Lavalle: amigos que viajan juntos, aunque todo el mundo piensa que son pareja en realidad no lo son, pero se apoyan en sus vicios y debilidades.
Los premios, recoge una historia sencilla, en apariencia pero  detrás de la que subyacen temas más profundos: El tema de los otros, de lo desconocido, aquello que no podemos alcanzar y que representa una realidad totalmente distinta de la nuestra, también la crítica al patriotismo vacío, a los lugares comunes, al temor al que dirán, al conformismo con los valores establecidos, a la cobardía y la superficialidad, y el precio que hay que pagar por el valor, o por " abandonar" el redil.
La novela recurre en cuanto al estilo a una serie de elementos " típicos" de la narrativa de Cortázar, y que en cierta forma representan el sello personal del autor: las referencias a otros autores, los diálogos o frases en otros idiomas, el uso de palabras frecuentes: cosicidad, caleidoscopio, todo ello nos lleva a una especie de cercanía con la novela, porque la identificamos con otras obras del escritor.
Los premios me ha gustado mucho, la verdad es que salvo Rayuela no había leído ninguna novela de Julio Cortázar, ya que lo conozco más en la faceta de escritor de relatos ( magníficos por otra parte) que os recomiendo, incluso para las que como yo no son muy de relatos.
Para terminar: Durante toda la lectura de Los Premios no he dejado de acordarme de una película que vi hace muchos años en la televisión y es que la temática es muy parecida., se trata del  Ángel exterminador de Luis Buñuel,  en la que un grupo de invitados a una cena en una gran mansión, descubren que no pueden abandonar la habitación, por una razón desconocida, aunque en apariencia nada lo impide, después de los primeros intentos de huir,  anfitriones e invitados se van acostumbrando a vivir encerrados, la basura se acumula, se pierden las buenas costumbres, y la cordialidad y todos comienzan a comportarse como salvajes...

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jueves, 28 de abril de 2016

Primer amor de IvánTurguenev.

La semana pasada en el club de lectura de la Biblioteca Jovellanos ( que coordina Mila) comentamos Primer Amor de Ivan Turguenev, un autor del que leí hace muchos años Padres e Hijos y que esta entre mis "autores clásicos rusos", una interesante sorpresa para algunos...
                  Editorial: Alianza Editorial. Fecha de publicación 2009. 128 pág.
El autor: Iván Turguenev nació el 9 de noviembre de 1818 en Oriol ( en lo que entonces era el imperio ruso) Y falleció en Francia el 3 de Septiembre de 1883. Después de la escuela elemental estudió en la Universidad de Moscú y en la de San Petesburgo, especializándose en los clásicos, literatura rusa y filosofía.
En 1838 lo enviaron a la Universidad de Berlín a estudiar filosofía, particularmente Hegel, e historia. Turguenev se impresiono con la sociedad centro-europea en Alemania y volvió occidentalizado, pensando que Rusia podía progresar imitando a Europa, en oposición a la tendencia eslavófila de la época en su país.
Igual qe muchos de sus contemporáneos con buen nivel de educación, se opuso especialmente al sistema de servidumbre.
Abandonó Rusia para instalarse en París, siguiendo a la  cantante española Paulina García de Viardot. Allí murió de un cáncer de médula, aunque pidió que su cuerpo se trasladara a San Petesburgo y enterrado en el cementerio Vólkoskoie.
Entre sus obras destacan: 1851 Dama de provincia, 1852 Memorias de un cazador,  (Cuentos),  1860 En visperas, 1862 Padres e Hijos, 1867 Humo ( Novelas) , 1872 Un mes en el campo, 1882, Atardecer en Sorrento.
Argumento: Primer amor recoge el relato en primera persona del violento enamoramiento en que cae el adolescente Vladimir Petrovich por la joven princesa Zenaida Alexandrovna, y de los incesantes, cambiantes y contradictorios sentimientos que experimenta: amor, vergüenza,  desconcierto, ilusión, desaliento, hastio, celos, dudas...Dentro del marco de una historia casi vulgar cuyo intenso e inexorable final abre las puertas a la vida adulta...
Análisis de la novela y opinión personal:  Reunidos una noche después de la cena, un grupo de caballeros rusos acuerdan contar como ha sido su primer amor, pero llegado el momento ninguno se atreve, alegando unos que no han tenido tal  y otros que  este ha sido poco significativo o importante, solo Vladimir Petrovich, un hombre de cuarenta años, de cabellos negros entreverados de plata, se anima,  eso si , como declara ser mal narrador dice que prefiere consignar sus recuerdos en un cuaderno y leérselo más tarde, al principio sus compañeros se niegan, pero Vladimir acaba por convencerlos y quince días después del primer encuentro, cumple su promesa.
Así les cuenta que cuando tenía dieciséis años y se preparaba para entrar en la Universidad,  conoció a la hermosa princesa Zenaida Alesandrovna, una joven de veintiún años de quien se enamoró apasionadamente, la muchacha, hija de la princesa Zassekine, una mujer pobre y vulgar, mantenía una corte de adoradores que a todas horas se paseaban por su casa, entre ellos había un conde, un médico, un  poeta, un capitán y un húsar, pero ella, aunque no rechazaba a ninguno claramente no parecía tampoco preferir a ninguno, tan solo a él que era inocente, sencillo y aún no había atravesado las fronteras hacia la vida adulta, lo trataba con amabilidad y cercanía, pero Vladimir sabía que la princesa no lo amaba a él, aunque sospechaba que la joven estaba enamorada de alguien  y que ese amor, lo mismo que el suyo era imposible.
"No me tenia en pie... pero la dicha que sentí entonces no la volví a sentir en mi vida. Era como un dolor dulce diluido por todo mi cuerpo que acabó en salto de júbilo y exclamaciones de alegría. Efectivamente era todavía un niño."
"... El último mes me hizo envejecer y mi amor, con sus emociones y sufrimientos me pareció a mi mismo algo pequeño, pueril, insignificante ante la dimensión desconocida del otro amor, sobre el cual apenas podía hacer conjeturas..."
Dividida en 22 capítulos  narrados en tercera  ( el capitulo inicial) y en primera persona, la novela nos hace reflexionar sobre las emociones y el dolor que conlleva el amor, sobretodo el primero, pero no se queda ahí, sino que también nos describe con gran sensibilidad la inmensa ruptura que supone para el individuo abandonar la infancia para entrar en la vida adulta y la pérdida de inocencia y  de la ingenua felicidad.
Aunque a mi me gustó mucho más Padres e Hijos, una novela más profunda, interesante y compleja, no dejo de reconocer los méritos de esta:, entre los que se encuentran en mi opinión el retrato psicológico que el autor hace de los personajes, no solo de la joven pareja, sino del padre de Vladimir, un hombre con el que el protagonista tiene sus más y sus menos, al que ama y desea impresionar, pero que le decepciona, porque tan pronto es cálido y cercano como lejano y extraño, una relación que parece ser autobiográfica, basada en la que el propio autor mantuvo con su progenitor.
"Era extraña la influencia que tenía mi padre sobre mi y extrañas nuestras relaciones. No se ocupaba en absoluto de mi educación, pero jamás me insultaba, respetaba mi libertad hasta el punto que era, si se puede decirlo así, cortés conmigo...sólo que no accedía a que me acercara a él. Le quería, le adoraba, me parecía un modelo de hombre...y ¿ Dios mio con que pasión me hubiere acercado a él, si no hubiere sentido la mano que nos separaba!. En cambio cuando quería, sabía casi instantáneamente con una sola palabra, con un sólo movimiento inspirar en mi una confianza sin limites... En esos momentos mi alma se abría, hablaba con él como si  fuese un amigo comprensivo, un mentor benevolente... Después me dejaba de una manera igualmente inesperada  y su indiferencia volvía a separarme de el de un modo  suave y cariñoso pero decidido."
Para terminar: Una novela muy recomendable para un primer contacto con este autor, como recomendable también es Padres e hijos...

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martes, 24 de marzo de 2015

1984 de George Orwell.

Cuando en marzo comenzamos nuevamente la andadura del club de lectura de la biblioteca Jovellanos de Gijón que coordina Mila, la primera novela elegida fue esta, 1984 de Goerge Orwell. Yo la había leído hacía un montó de años y la verdad no me apetecía mucho volver a ponerme con ella, Sin embargo el domingo anterior al encuentro me propuse echarle un vistazo para poder comentar algo en el encuentro y antes de que me diera cuenta, la estaba leyendo otra vez.

                      Editorial.Destino, Fecha de Publicación 1949/2003,  368 pág.
El autor: George Orwell  escritor, ensayista y periodista inglés nacido en Motihari ( la India), en 1903 bajo el nombre de Eric Arthur Blair, es uno de los autores más conocidos del siglo XX, autor de grandes alegatos contra el totalitarismo en cualquiera de sus versiones.Nacido en la india durante el periodo colonial británico, Orwell creció en Inglaterra, donde se formó en St.Cyprian antes de terminar sus estudios en Eton, y regresar a Birmania donde comenzó a trabajar de policía. Años después, harto de la situación imperial, vuelve a Inglaterra y escribe sus primeros textos sin apenas sustento económico.
Establecido en París a partir de 1928, Orwell escribe su primera obra de renombre "Sin blanca en París y Londres", hasta que su aventura sin apenas dinero acaba al volver a casa con su familia. A partir de este momento pasa a trabajar como profesor, que elige firmar con el nombre de George Orwell en lugar del suyo propio.
La obra de Orwell a partir de 1936 se vuelve más social y con puntos en común con la izquierda europea moderada. Sin duda  su paso por la Guerra Civil Española, alistado en contra de las fuerzas rebeldes en las filas del sindicato troskista del POUM, marcó su visión del estalinismo como fuerza totalitaria.
Murió en Londres el 21 de Enero de 1950.
Entre sus obras destacan: además de la ya mencionada Sin blanca en París y Londres, "Los días de Birmania " ( 1934), "La hija de Clérigo" ( 1935, " Que no muera la aspidistra" (1936), Homenaje a Cataluña" ( 1938), " Rebelión en la granja" (1948) o 1984 (1949).
Argumento: 1984 situa la acción en un estado totalitario, como explica O´Brien, el astuto y misterioso miembro de la Dirección del Partido Dominate, el poder es el valor absoluto y único: para conquistarlo no hay nada en el mundo que no deba ser sacrificado y una vez alcanzado, nada queda de importancia en la vida a no ser la voluntad de conservarlo a cualquier precio. La vigilancia despiadada de este superestado ha llegado a apoderarse de la vida y la conciencia de sus súbditos, interviniendo incluso y sobretodo en las esferas más intimas de los sentimientos humanos. Todo está controlado por la omnipresente figura del Gran Hermano: El jefe , que todo lo ve y todo lo escucha y todo lo dispone.
Análisis de la novela y opinión personal: 1984 esta encuadrado dentro del genero de ficción distópica (aquella que se desarrolla o hace referencia a una sociedad ficticia indeseable en si misma) que a mi no me gusta en principio, pero de la que sin embargo he leído algunas de sus obras más representativas, como Fahrenheit 451 de Bradbury o  Un mundo Feliz de Aldous Huxley.
La acción de la novela se desarrolla en Londres, pero no la ciudad que conocemos o  de la que hemos oído hablar, sino en otra más oscura, abandonada y sucia, que constituye la principal ciudad de la Franja Aérea 1, que es a su vez la tercera provincia más poblada de Oceanía, uno de los tres inmensos estados en que esta dividido el mundo ( los otros dos son Eurasia y Asia Oriental), y de la que forman parte a parte además de Londres, América, Nueva Zelanda y África del Sur.  La sociedad de Oceanía esta fuertemente jerarquizada y se divide en tres grupos:  El primero de ellos, lo que podríamos llamar la Cúpula del Estado", son los miembros del Consejo dirigente ( El circulo interior del Partido), a continuación vendría los miembros Externos del Partido, y por última una enorme masa de gente, a la que se llama despectivamente " proles", que viven en barrios marginales, tienen que trabajar para comer y se mantiene desde el estado en " semipobreza"  y muy ocupados en sobrevivir, para evitar que tengan tiempo de pensar y se rebelen, paradojicamente, son estos proles, los únicos que parecen felices, disfrutan de la naturaleza, aman, sueñan, cantan y llevan un estilo de vida absolutamente incomprensible para " la élite" del Estado, los " miembros del Partido".
El protagonista de la novela es Winston Smith, trabajador del ministerio de la verdad ( uno de los cuatro ministerios que existen), que irónicamente se dedica a reescribir la historia para ajustarla a las opiniones del Partido, opiniones que además cambian constantemente. Al principio Winston se acomoda a las directrices que marca " El Gran Hermano" (Comandante en jefe, guardián de la sociedad y Dios omnipresente),  que vigila sin descanso las actividades cotidianas de la población através de telepantallas, instaladas no solo en las calles y plazas, sino en las casa de las personas (¡ incluso en el baño!), pero a medida que se va desarrollando la narración, percibimos en él indicios de rebeldía (empieza a holgazanear en la gimnasia matutina, se esconde en su casa en una esquina donde no llegan las cámaras para escribir un diario, se pasea cada vez con más frecuencia por los barrios proles"...), esta rebeldía aumenta cuando conoce y se enamora de Julia, una joven que trabaja en el departamento de Novela, y cuya labor es reescribir las novelas publicadas antes de la llegada al poder del Partido, e incluso de escribir alguna para consumo exclusivo de " los proles". Y es que el amor, y el sexo están prohibidos (, la única finalidad de este es la reproducción, y ya se está pensando en algún método que permita la supervivencia de la especie sin necesidad relaciones sexuales), de ahí que cuando Julia y Winston se aman están enfrentándose al Estado, al Partido y al Gran Hermano. "Su abrazo había sido una batalla, el climax una victoria. Era un golpe contra el Estado ( un desacato político)". Julia ha mantenido relaciones con muchos hombres y Wiston no se lo reprocha, al contrario, lo celebra porque ve esas relaciones como una forma de luchar contra las directrices impuestas  " Oye, Cuantos más hombres hayas tenido, más te quiero yo. ¿ Lo comprendes?. Si, perfectamente".
Esta rebelión contra el Estado culmina con la afiliación de ambos a la Hermandad, grupo de resistencia dirigido por Emmanuel Goldstein, el Enemigo del Pueblo, el Traidor a la Revolución y al Gran Hermano. Pero ¿ Servirá para algo? ¿ Pueden un grupo de individuos oponerse con posibilidades de éxito al poder opresor de un estado? ¿ Y si todo no fuera más que una trampa, un engaño, un nuevo y retorcido medio de control?.
Dividida en tres partes, que a su vez se subdividen en capítulos, y un apéndice. Orwell escribe una sobrecogedora y desasosegante novela que en su momento se entendió como una crítica al totalitarismo de Stalin, pero que viendo la trayectoria del escritor ( recordemos que estuvo luchando en la Guerra Civil Española en el bando Republicano). pienso que debe entenderse como una critica en un sentido amplio, a todo régimen o forma de gobierno  que controle, aliene o reprima al ser humano.
Cuando leí la novela por primera vez, era muy joven, y me quede un poco en la superficie, pensando que en realidad el tema no tenía nada que ver conmigo, que vivía en una democracia, que era más o menos libre y tenía mis derechos. Sin embargo el paso de los años me ha hecho reflexionar y viendo algunas de las cosas que me rodean ya no estoy tan segura...
Para terminar: Aunque al principio estaba algo remisa a la relectura de esta novela, me alegro de haberlo hecho, pero me ha dejado tan mal sabor de boca que no creo ( aunque nunca se sabe), que vuelva a ponerme con ella otra vez...

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jueves, 30 de octubre de 2014

Una cita con Jonh Banville : Frases en Blanco y Negro.

El miércoles 22 de Octubre los clubes de lectura de Cantabria, Galicia y Asturias, tuvimos un encuentro en el Teatro Jovellanos con el escritor y Premio Príncipe de Asturias de Literatura, John Banville, siendo el moderador del acto Rodrigo Fresan, escritor argentino.
"El mayor invento de la humanidad es la frase. Pensamos, calculamos y soñamos con frases; con frases declaramos amor, amistad, rabia o la guerra, nuestras leyes se expresan en frases. Que privilegio por tanto, haber sido capaz de pasar mi vida trabajando con este artefacto fundamental de la civilización."                                                                                                                        John Banville

Jonh Banville,  es un escritor irlandés nacido en  Wexford el 8 de diciembre de 1945,  y ha sido distinguido con este premio como John Banville " por su inteligente, honda y original creación novelesca." y como Benjamin Black ( seudónimo que utiliza en sus novelas negras) " por sus turbadoras y criticas novelas policíacas."



Según el jurado del Príncipe de Asturias " su prosa atrae y deleita por su maestría en el desarrollo de la trama y el dominio de los registros y matices expresivos, así como  por su reflexión sobre los secretos del corazón humano.
John Banville empezó escribiendo novela histórica ( Kepler 1976 y Copernico 1981), luego como John Banville publicó entre otros El intocable 1997, El mar 2005 y Antigua luz 2012  y en su faceta de Benjamin Black, dentro de su  serie protagonizada por Quirke, que ha cosechado gran éxito de crítica y publico   novelas como El secreto de  Christine ( 2007), el otro nombre de Laura ( 2008), en busca de April ( 2011) Muerte en verano ( 2012) y Venganza ( 2013). Su última novela con este seudónimo es " la rrubia de los ojos negros" 2014 donde ha resucitado al mítico detective Philip Marlowe, creado por Raymond Chadler.
En nuestra cita en el Jovellanos con el escritor y de la mano de  Fresan, los miembros del club de lectura que abarrotábamos el teatro, tuvimos ocasión de oírlo hablar en una primera parte del encuentro sobre " el misterio necesario de la vida que desaparecería si conociéramos su significado antes de la muerte", también sobre la " infelicidad ordinaria ", ya que  según Banville: todos somos actores de una tragedia griega y no podríamos existir mucho tiempo cerca de la dicha.
Sin embargo el autor del mar ( libro que copó más de la mitad de la velada porque muchos de los clubes lo habían leído ( en nuestro caso no,  nosotros en el club de Mila, comentamos " El intocable") dice que no le importa el destino de los hombres y mujeres que pululan por sus obras. lo que le preocupan son las palabras, la perfección de las frases.", por eso dice que hasta que inventó a Black no disfrutó del papel de Dios todo poderoso.
Black escribe en el estío, Banville en el resto de las estaciones, todo parece distanciarles, pero al hablar de  amor, de cine, de infancia y de literatura no queda duda que ambos comparten un mismo corazón...
En particular los escritores se centraron en el ultimo libro del autor como Benjamin Black " la rubia de los ojos negros", donde el escritor continuo la saga del detective Philip Marlowe, a petición de los herederos del novelista. Banville pasó revista a Chadler, "a como se despreciaba a si mismo, pensaba que no era todo lo bueno que debía" y a la ambiguedad de Marlowe, incluso la sexual " la misma sexualidad de esos actores y actrices tan bellos, la belleza teñida del color plateado de las balas, del clarooscuro del crimen"
También ambos escritores tuvieron tiempo de " enzarzarse " con Freud y el psicoanálisis; Banville dice que para el Freud es un "detective de la existencia", cuya grandeza reside en que nos presentó a todos a la burguesía  a través de la extrañeza de la vida, así que lo admira como escritor de ficción, pero no cree en la psicología, para él los seres humanos son sorprendentes, asombrosos y misteriosos, no quiere conocerse a si mismo...
A continuación y en una segunda parte, Banville y Fresan,  trasladaron casi del brazo, al cercano Dindurra, donde también  esperaban  a Banville , muchos otros miembros de clubes de lectura, allí, ante una copa de vino blanco  le fue entregado un libro titulado " Palabras para Banville", que recogía una selección de sus frases realizada por los propios lectores, y el encuentro continuó ni se sabe hasta que hora, en  la confortable clandestinidad del viejo café.( en la que desgraciadamente ya no pude estar presente).

lunes, 13 de enero de 2014

Todo lo que muere de John Connolly.

Por fin me pongo con la primera reseña para este cruce de caminos negra y criminal, ya estaba empezando a ponerme nerviosa porque consultando las actualizaciones comprobé que hay participantes que a estas alturas llevan un montón de libros reseñados, y es que a mi leerlos me resulta fácil, lo que me parece más complicado es encontrar tiempo para las reseñas. Pero bueno, voy a dejarme de rollos y a empezar, que esta primera novela , todo lo que muere, ha resultado muy interesante...

             Editorial: Tusquets Editores, fecha de publicación 2008, 432 pág.
 John Connolly: Nació en Dublín en 1968, Estudió filología inglesa en el Trinity College y periodismo en la Dublín City University..Antes de convertirse en novelista a tiempo completo, trabajó como periodista del Irish Times, fue funcionario de la Administración local,barman,camarero y chico para todo en los almacenes Harrod¨s de Londres.
Aunque ha escrito novelas para niños y jóvenes, El libro de las cosas perdidas, Las puertas del Infierno, y artículos periódicamente ( destacan sus entrevistas a autores consagrados), es conocido principalmente por la serie del detective Charlie Parker, en los que mezcla la novela negra con elementos de fantasía oscura, logrando un equilibrio perfecto que le ha valido un gran éxito internacional a nivel tanto de crítica como de público.
Aunque reside en Dublín, pasa parte del año en los Estados Unidos donde se desarrollan sus novelas.
Argumento: Una noche Charlie " Bird" Parker inspector del Departamento de Policía de Nueva York, tras una discusión conyugal, sale a tomar unas copas, cuando vuelve a casa, se encuentra a su mujer y a su hija asesinadas, entre los sospechosos figura el propio Parker, a quien expulsan del cuerpo de policía, pero finalmente el crimen queda sin aclarar. Incapaz de superar el sentimiento de culpa Parker se convierte  en un hombre atormentado, violento y deseoso de venganza. Cuando su ex-jefe le pide ayuda para resolver el caso de una joven desaparecida, Parker se embarca en una investigación que le llevará al sur de los EEUU donde se las verá con el crimen organizado, con una extraña anciana que dice oír voces de ultratumba y con el " viajero" un despiadado asesino en serie.
Análisis de la novela y opinión personal:  Publicado en 1999  todo lo que muere ganó ese mismo año el  prestigioso Shamus Award a la mejor primera novela y fue declarado libro del año por los Ángeles Times En ella se nos cuenta el giro que da la vida del  inspector del departamento de policía de Nueva York Charlie Parker cuando su mujer y su hija son brutalmente asesinadas mientras él está bebiendo en un bar, en ese momento toca fondo, no solo porque es sospechoso del asesinato, sino porque a consecuencia de ello es expulsado del cuerpo de policía, solo, sintiéndose culpable de la muerte de su familia, luchando contra el alcoholismo, el ex-detective se embarca en la búsqueda de la desaparecida Catherine Demeter y en la persecución del Viajero, el asesino de su familia, a través de Virginia, Nueva Orleans y los pantanos de Louisiana.
 La novela está narrada en primera persona por Charles Parker, y aunque el autor la divide en cuatro partes, a mi modo de ver y desde el punto de vista temático, solo tiene dos: En la primera el detective investiga la desaparición de Catherine Demeter en Nueva York y Virginia,  a lo largo de las 226 páginas y que se corresponden con la primera y la segunda parte del libro, y una segunda que se centra en la búsqueda del Viajante, el asesino de su mujer y de su hija, en la sofocante atmósfera de Nueva Orleans y los pantanos de Louisiana.( tercera y cuarta parte).
El protagonista de la novela, Charlie Parker, es un antihéroe, un policía alcohólico, (lugar común en las novelas del género) con una vida  personal destrozada, que intenta huir de su pasado  y de su sentimiento de culpa ejerciendo como detective con métodos expeditivos, y que no se detiene ante nada en su investigación,  y aunque parezca duro y violento en ocasiones cuando emprende una cruzada a favor de las victimas, no hay nadie que lo detenga, llegando a poner en peligro su vida y la de sus amigos.
A su lado se encuentran sus amigos:  Ángel y Louis, ambos con una personalidad muy compleja y que mantienen con Parker una peculiar relación intima, Ángel es un ladrón  al que el detective salvó  la vida y que desde entonces le ayuda y defiende hasta la muerte, Louise es la pareja de Ángel, un asesino a sueldo retirado,  ambos hombres no pueden ser más distintos, Ángel es desastrado y descuidado en el vestir, Louis,  se viste exquisitamente, es republicano, negro y adora la música country, en lo que si están de acuerdo ambos, es en acudir cada vez que Charlie les llama. .Son unos personajes muy bien perfilados, con unos diálogos y un humor negro muy particular.
El personaje femenino  de la historia, ( que también es habitual en este tipo de novelas) es  Rachel Wolfe, psicóloga y profiler, por la que Charlie parece sentirse atraído, pero a la que después de un tiempo desea  mantener alejada por miedo a que su relación con él la ponga en el punto de mira del "Viajero".
Y como no, protagonista también en este tipo de novelas es el asesino, en este caso se le conoce como El Viajero, un asesino en serie inteligente y despiadado que establece una peculiar e intima relación con el detective, al que manda mensajes, llama por teléfono..." pero yo soy quien le ha encontrado a usted. Quería que lo encontrara... Usted me metió en su vida. Existo gracias a usted. Estuve esperando su llamada mucho tiempo... Nuestro pecado no es el orgullo, sino el deseo de humanidad".
Una  de las cosas que más me ha llamado la atención, y para bien, es el modo en que el autor va desarrollando la personalidad del detective, Charles Parker no aparece desde el primer momento como un personaje plenamente constituido, su historia personal, su juventud, sus antecedentes se presentan de forma fragmentaria y se van intercalando en el desarrollo de las investigaciones, estos saltos hacia delante y hacia atrás, así como el hecho de que esté narrado en primera persona dan viveza a la narración, aunque entrañan un peligro, restan objetividad a la narración, él que lo cuenta es éll que lo vive y lo narrado está lógicamente mediatizado.
También me ha gustado mucho, la ambientación, el autor nos describe situaciones y paisajes muy gráficamente; tanto Nueva York, como el pueblo de New Haven, Nueva Orleans o los pantanos de Lousiana están magníficamente descritos, podemos sentir el ambiente enrarecido, la deprimente atmósfera, la tensión, la incomodidad...
Lo cierto es que  me ha encantado, desde la forma de recrear los paisajes, hasta el modo en que introduce en el relato un contenido más profundo que la mera sucesión de los asesinatos, reflexionando sobre la sociedad americana, la decadencia de algunas poblaciones venidas a menos (genialmente descrita en la primera parte el desmoronamiento tanto material como moral de New Haven, el pueblo está en la ruina, pero la posibilidad de inversiones japonesas que los salven de la extinción mueve a los más prominentes ciudadanos a impedir la investigación de una desaparición posiblemente relacionada con crímenes antiguos por miedo a que todo ello " espante" a los inversores) el fracaso personal, sobre el bien y el mal y la crueldad en nuestra sociedad.
Aunque la novela me resulta en algunos pasajes excesivamente cruda (las descripciones de los asesinatos), también tiene momentos de gran lirismo como lo demuestra este fragmento"... y me sentaré en el porche mientras el viento sostiene entre sus manos los árboles de hoja perenne, aplasta y moldea sus ramas para darles formas nuevas, crea una canción con su follaje , y escucharé los ladridos de un perro, el roce de sus patas al arañar las tablas gastadas, el perezoso movimiento de su cola en el aire frío del atardecer, o el golpeteo contra la barandilla cuando mi abuelo preparaba la pipa para apisonar dentro el tabaco, con un vaso de whisky al lado, cálido y tierno como un beso cotidiano, o el susurro del vestido de mi madre contra la mesa de la cocina mientras pone los platos , azul sobre blanco, una costumbre más vieja que ella, tan vieja como la casa."
 Por último quiero decir que en el club de lectura de Mila donde leímos esta novela, se hablo mucho sobre  el uso de la violencia que hacía Charles Parker para hacer el bien, ya que podía ocurrir que acabara convirtiendose en uno de los " monstruos " a los que intentaba combatir, sin embargo yo pienso, que hay que mirar a Charlie como un hombre lleno de dolor y de rabia, que ha sufrido una gran pérdida y que no quiere que otros pasen por la experiencia que él ha pasado y  esta dispuesto a hacer lo que sea necesario para impedirlo, aunque el uso de la violencia no este justificado, ¿quien puede reprocharle determinadas actuaciones violentas, si, con ella pone fin a un mal que parecía no tenerlo?, yo al menos no.
Para terminar: Una novela muy recomendable y el principio de una serie que en España va por los once sí no me equivoco, y que promete ser tan interesante como el  primero, yo no pienso perdérmela ..
Valoración: 9/10.

Como dije al principio, participa en el reto





sábado, 7 de diciembre de 2013

Anatomía de un instante de Javier Cercas.

No soy demasiado amiga de los ensayos y cuando en el Club de Lectura de Mila nos repartieron este libro, la verdad es que no puse demasiada buena cara, sin embargo como tenía otras lecturas interesantes empezadas, tampoco me preocupe mucho, fue el fin de semana anterior a la reunión, cuando con un pelín de remordimientos me puse con él, pensando que al menos podía ojear unos capítulos y no llegar al Club de vacío, pero no tuve ese problema porque cuando empecé a leer el libro me enganchó y en dos días me ventilé las 480 páginas, así que aquí lo reseñó para que los que no lo conozcáis os " enganchéis" también.

                       Editorial: Mondadori, Fecha de publicación: 2009, 480 pág.
El autor: Javier Cercas Mena nació en Bahernando, Cáceres, en 1962. Estudió Filología Hispánica en Barcelona y en la actualidad ejerce la docencia en la Universidad de Girona, donde enseña Literatura Española. También es colaborador habitual de medios como el periódico El País. Su primer libro "El móvil" ( 1987) fue una antología de cuentos, siendo sus novelas El Inquilino ( 989) y el vientre de la ballena ( 1997), sus siguientes publicaciones, que consiguieron un éxito moderado. Sin embargo, con Soldados de Salamina ( 2001), Cercas alcanzó un gran éxito, no sólo a nivel nacional sino también internacional,  ganando premios tan importantes como el Salambó, el Ciutat de Barcelona ,el l Librero o el Grinzane Cavour, también fue llevada al cine en 2003  por David Trueba.
También L0a velocidad de la Luz ( 2005) y la verdad sobre Agamenon ( 2006), alcanzaron el favor de la crítica. Su obra como columnista ha sido recogida en  Una buena temporada (1998) y Relatos Reales (200)
Anatomía de un instante ( 2009) ha recibido el Premio Nacional de Narrativa en 2010. Su última novela.  es Las Leyes de la frontera ( 2012).
Argumento: Este libro es un ensayo en forma de crónica o una crónica en forma de ensayo. Este libro no es una ficción. Este libro es la anatomía de un instante. El instante en que Adolfo Suaréz permaneció sentado en la tarde del 23 de Febrero de 1981 mientras las balas de los golpistas zumbaban  a su alrededor en el hemiciclo del Congreso y todos los demás parlamentarios, todos menos dos: el General Gutiérrez Mellado y Santiago Carrillo, buscaban refugio bajo los escaños. Este libro es la crónica de este gesto y la crónica de un golpe de Estado y la crónica de unos años en la historia de España. Este libro es un libro inclasificable.
Análisis de la novela y opinión personal: Cuando comenzó Anatomía de un Instante, Javier Cercas quería escribir una novela sobre el 23 F, pero tras reunir toda la información disponible sobre ese momento tan decisivo de la historia  reciente de España, se dio cuenta de que ninguna ficción podía hacer justicia al material que tenía entre manos, así que como él dijo " llevó a cabo una crónica en forma de ensayo o un ensayo en forma de crónica" partiendo del " instante" en el que se reunen tres gestos valientes, El de Adolfo Suaréz, el de Gutiérrez Mellado y el de Santiago Carrillo, que se resistieron a lanzarse al suelo el día del golpe de Estado... utilizando como fuentes miles de documentos leídos, ( entre ellos el sumario del juicio) conversiones de cientos de horas con todos los protagonistas ( menos Suaréz por motivos de salud),  y el visionado del vídeo del golpe ( 35 minutos de grabación televisiva de la ocupación del congreso por Tejero), Javier Cercas arma un extraordinario e interesantiísimo relato usando ese instante como una mirilla a través de la cual se puede contemplar una época y un país, logrando que nos sumerjamos en el tiempo, el ambiente y las circunstancias de esa jornada decisiva.
A través de una estructura compuesta por cinco capítulos que se abren con un prologo y se cierran con un epilogo, el escritor construye un relato simétrico en tanto en cuanto opone a los tres principales golpistas, el General Armada, Milans del Bosch y el Coronel Tejero, con los tres principales defensores de la democracia: Adolfo Suaréz, Gutiérrez Mellado y  Santiago Carrillo, ( tres hombres en el ocaso de su actividad política, que no obstante llevaron a cabo gestos de coraje, gracia y libertad que los convirtieron para él, en los " héroes" de ese día), lo que le permite profundizar en cada una de las rivalidades políticas que rodearon el golpe y en las distintas fases o diferentes enfoques del mismo. Así como preguntarse las causas  por las qué determinados personajes, ya históricos, actuaron tal y como lo hicieron la noche del 23 F.
No obstante no hay que perder de vista, que  aunque el libro es un relato basado en "hechos reales" y en documentación de todo tipo existente, no deja de ser una interpretación personal del autor, que yo al menos no puedo rebatir porque desconozco en su mayoría los materiales consultados, aún así  tengo que decir  que me ha  gustado mucho, me ha parecido muy ameno, muy fácil de leer y muy interesante por lo que conlleva de acercamiento a nuestra historia " reciente".
Para terminar:  Dos cosas me han llamado la atención: que la edición en tapa dura ( no se si las otras) tenga en la portada la imagen del instante a que hace referencia el titulo y que fueron grabadas por las cámaras de RTVE, en la que vemos a Suaréz sentado en su escaño mientras el resto de los diputados están escondidos bajo sus butacas vacías y Gutiérrez Mellado increpa a Antonio Tejero y " la simetría de ficción" que Javier Cercas hace entre la figura de su Adolfo Suarez y de su padre, al que además dedica el libro.

jueves, 10 de octubre de 2013

Ancho mar de los Sargazos de Jean Rhys.

El 30 de septiembre el Club de lectura de la Biblioteca Jovellanos coordinado por Mila ha vuelto a reunirse,  y el primer libro de este curso ha sido el ancho mar de los sargazos de Jane Rhys, la verdad es que había oído hablar de él  y le tenía ganas porque en principio cuenta la historia de Bertha, la esposa loca del Sr Rochester, "el enamorado" de Jane Eyre.

                              
                      Editorial Cátedra, fecha de publicación: 1999, 224 pág.


Autora: Jean Rhys (1890-1979) nació en Rousseau, cuando Dominica era aún colonia británica, su padre era galés y su madre criolla, pero de raíces escocesas. A los 16 años se traslado a Inglaterra donde trabajó en Londres como corista sin demasiado éxito, hasta tal punto que llegó a ingresar en la prisión de Holloway.
En el año 1920 viajo al continente europeo donde trabajó como artista bohemia, periodo en el que residió temporalmente en París. En esta época de su vida, Rhys vivió casi en la pobreza. Sin embargo fue durante este periodo cuando se familiarizó con el arte modernista y la literatura y cuando se convirtió en alcohólica, problema que mantuvo toda su vida. Sus experiencias en la sociedad patriarcal y los sentimientos de sentirse desplazada influyeron  y formaron parte en algunos de sus trabajos, así como su difícil niñez, en lo que  no acabó de ser aceptada ni por la sociedad criolla ni por la europea de su isla natal. Durante los últimos años de su vida vivió en Londres junto a un amigo interprete de jazz británico, George Melly.
La mayoría de sus obras tratan sobre mujeres que se ven desplazadas de sus ambientes naturales y dejadas al capricho de sociedades con pobres valores familiares, en una muestra de su propia experiencia.
A parte de esta novela, sé que esta traducida al castellano, " una sonrisa, por favor", unos apuntes autobiográficos elaborados al final de su vida, pero ignoro si hay alguno más.
Argumento: El ancho mar de los sargazos, cuenta la historia de Antoinette Cosway, la primera Sr Rochester,  ( el enigmático personaje de Jane Eyre de Charlotte Brontë),  desde su niñez en  Jamaica hasta que se convierte en la esposa loca que vivió encerrada en la buhardilla de Thornfield Hall y se suicido en el infierno que ella provocara.
Análisis de la novela y opinión personal: la novela se desarrolla en Jamaica, en la época posterior a la emancipación de los esclavos, se trata de una sociedad peculiar en la que conviven los negros emancipados, que arriendan sus servicios a quienes pueden pagarlos, los directos descendientes de los colonos ingleses y los blancos pobres, los que perdieron posición y fortuna con la emancipación y que son considerados con desprecio incluso por los propios negros, son las " cucarachas blancas". En esta sociedad viene al mundo Antoinette, pobre, con una madre de frágil salud mental, que viuda vuelve a casarse rápidamente porque no sabe "cuidarse" sola, (drama de las mujeres de la época que fueron educadas para ser esposas, pero no personas) y sin preparación ninguna para el mundo, de ahí que su boda con el Sr Rochester, atractivo, joven y de buena familia no sorprenda a nadie, si pueden serlo los hechos posteriores ( o igual no, para quien conozca la sociedad de la época y la zona del Caribe) que terminan con la locura de la joven y la vuelta a Inglaterra donde Antoinette, ya convertida en Bertha, vive y muere.
Ancho mar de los Sargazos esta dividida en tres partes, cada una de ellas con un narrador distinto: La primera es la voz de Antoinette la que nos cuenta su infancia y adolescencia, su matrimonio con el Sr Rochester, su luna de miel  y  la vida de ambos en la misteriosa isla antillana exuberante y con aires de vudú. Es precisamente las descripciones lo mejor para mi de esta parte: pareces apreciar la espesura de la vegetación, los perfumes de las flores, las sensaciones del peligro acechando... En ella Antoinette aparece como un personaje frágil y desorientado, torturado primero por la soledad y las risas de sus vecinos, por la degradación y pobreza de la familia, por el odio que la rodea, y por el vudú, que de manera sutil a veces y otras no tanto, lo impregna todo, y por su desgraciado matrimonio posteriormente. Y el Sr Rochester su esposo, como un ser antipático, lejano, que aunque al principio parece " relajarse", enseguida vuelve a su papel de inglés flemático y frío, Antoinette no le llama nunca por su nombre, se refiere siempre a él como " el hombre" o " esposo".
La segunda parte, está narrada por Rochester, aquí recibimos una visión totalmente diferente de lo  que nos contaron en la primera parte, y si bien en ningún caso este niega que haya venido al Caribe a casarse por dinero, las cosas tampoco son totalmente como las cuenta Antoinette y vemos que el choque con el paisaje, la cultura, el modo de vida, le sobrepasan...
La tercera parte, esta narrada también por Antoinette, pero ya no es la joven y exuberante criolla, es la loca Bertha, encerrada en la buhardilla de Thornfield Hall con la única compañía de Grace Poole.
Como ya dije al principio de la reseña, sentía curiosidad por ver que había hecho la escritora con el personaje de Jane Eyre, e iba un poco predispuesta a no dejarme convencer por la "versión" que Jean Rhys diera no solo del personaje de Bertha, sino de como había llegado a esa situación, y creo que eso ha ocurrido:  No es que Antoinette me caiga mal, me da pena por la mala suerte que tuvo en la vida, pero leyendo las palabras de Rochester, me parece conocerlo y entenderlo más a él, el paisaje, la isla, las costumbres tan distintas ( magníficamente descritas por otro lado), a mi me agobiarían también, no olvidemos ( como parecen hacer muchos de las criticas que he leído en blogs y comentarios), que era muy joven cuando va al Caribe a casarse, presionado por circunstancias familiares, y si su conducta una vez casados no es de los más ejemplar, no debemos olvidar, que estaba en un ambiente hostil y desconocido para él, y  que al final podía haberse portado mucho peor con su esposa, ya que siendo inglés y con fortuna, podía haberla encerrado en un manicomio tipo el de Bethlem, donde el trato dado a los enfermos era espantoso, y dejarla olvidada para siempre, y sin embargo la mantuvo en casa, atendida por una criada, de lo mejor que había disponible, supongo,  ya que en aquella época, las mujeres " enfermeras", eran casi todas alcohólicas y poco preparadas.
Ya digo, que haber leído antes Jane Eyre, ser una de mis novelas favoritas igual a condicionado en algo mi visión, tal vez los hubiera visto diferente si ella  fuera una heredera criolla que no tuviera nada que ver con la obra de Charlotte Brontë, y él fuera un ingles corriente, pero pienso que no,, porque el personaje de Antoinette, aunque bien trazado, no me gusta y no creo que en ningún momento hubiera "conectado" con ella. Para mi la única que tiene las ideas claras dentro de toda esta historia es Christophine, doncella de Annette y madre de Antoinette, /(no de los personajes, si no principales, si relevantes), es una obeah ( vudú), y aunque las otras mujeres puedan mirarla mal porque ha nacido en la Martinica y no en Jamaica, ella tiene muy claro quién es y su valor como ser humano, "No hay policía aquí, no hay cadenas ni oscuros calabozos. Este un país libre y yo soy una mujer libre!"  incluso se atreve a oponerse a Rochester y a reprocharle su comportamiento con Antoinette " Ella no fue a su  casa, ese lugar llamado Inglaterra de la que a veces hablan, ella no fue a su hermosa casa para suplicarle que se casara con usted.  y ella lo amo y le dio cuanto tenía. Ahora usted dice que no la ama y la avasalla...".
Para terminar: Una novela que resulta interesante para leer y  que da mucho que pensar, de la cual se ha rodado una película en 1993,  dirigida por John Duigan, con Karina Lombard, Nathaniel Parker y Rachel Ward y que no se hasta que punto por el trailer que he visto, se ajusta a la novela...