lunes, 17 de octubre de 2022

La campaña de cristal de Sylvia Plath.

Hace tiempo que tengo La campana de Cristal entre mis pendientes para nunca me decidía a ponerme con ella, tanto la novela como la autora son objetos de culto y tenía miedo a no poder leerla o ni siquiera entenderla como me ha pasado con alguna otra novela conocida, sin embargo eso es lo bueno que tiene el reto de las Inquilinas de Netherfield todos los clásicos grandes y pequeños, que te hace lanzarte, así que hoy la traigo al blog dentro del nivel 4 apartado " clásico de un autor que leas por primera vez".

Editorial: Penguin Random House. Fecha de publicación: 1963/2022. 264 pág.
La autora: Sylvia Plath (1932.1963), es una de las escritoras más admiradas del siglo XX. Poeta, novelista y autora de relatos, su obra se ha convertido en un clásico contemporáneo. Sus escritos incluido su primer poemario, El coloso (1960), tuvieron una gran acogida, pero su máximo reconocimiento fue fruto de la publicación póstuma de su colección Ariel (1965). Póstumamente obtuvo también el Premio Pulitzer por su poesía. Sylvia Plath se suicidó a los 30 años tras una larga depresión. Un mes antes de su muerte salió a la luz la que sería su obra más icónica, La campana de Cristal.
Argumento: Esta es la historia de una chica que tiene todo lo que una joven puede desear en el Nueva York de los años 50: Una carrera prometedora, un pretendiente que estudia medicina y toda una vida por delante. Esther Greenwood ha ganado una beca para trabajar en una revista de moda en la gran ciudad y siente que por fin podrá realizar su sueño de ser escritora. Pero entre cócteles, noches de fiesta y pilas de manuscritos descubre una sociedad que repudia las aspiraciones de la mujer y su vida empieza a desmoronarse.
Esther-alter ego de la autora-se encierra en si misma- como si estuviera atrapada en una campana de cristal: respirando continuamente el mismo aire viciado y sin posibilidades de escapar.
Más de cincuenta años después de su publicación original, La campana de cristal- es un clásico moderno y las palabras de Plath, en la nueva traducción de Eugenia Vázquez Nacarino, conservan todo su impacto.
Análisis de la novela y opinión personal: Esther Greenwood llega a Nueva York en el tórrido verano de 1953, ella y otras 11 chicas más han ganado una beca para trabajar en una revista de moda de la ciudad, toda una oportunidad para unas muchachas que viven en pueblos pequeños y que ahora tienen la posibilidad de cer mundo, disfrutar del ballet, cortes de pelo en lujosos salones de moda y de conocer gente de éxito en el campo de su elección, una puerta abierta al futuro que, quién sabe que puede depararles.
Esther se siente afortunada, no cualquier chica pueblerina consigue de pronto una beca para la universidad y una estancia gratuita en Nueva York, parece que su sueño de convertirse en escritora está más cerca que nunca.
Sin embargo este viaje tan prometedor, no empieza con los mejores augurios, ese mismo verano los Rosenberg, un matrimonio condenado por espionaje, va a ser electrocutado, y Esther no puede, como si fuera una premonición, quitarse de la cabeza la pregunta de como será que te quemen viva por dentro...
Mientras esta idea la ronda, Esther intenta ser y querer lo que el resto de sus compañeras: asistir a fiestas y cócteles, lucir hermosos vestidos y ser acompañadas y admiradas, pero ella se sabe diferente, lleva toda la vida repitiéndose que estudiar y leer y escribir y trabajar como una loca es lo que desea hacer y sin embargo , a veces querría ser de otra forma...Esther se siente ajena y lejana del resto de muchachas que la rodean, más observadora que participante, como si lo viera todo a través de una campana de cristal que la aislara y le impidiera respirar, a veces esa campana parece levantarse y dejarle atisbar lo que hay al otro lado, por eso es tan duro cuando vuelve a caer....
Tras el interludio de Nueva York, Esther volverá a su nueva vida, el estudio, el curso de escritura en el que centra todas sus esperanzas, cuando no lo consigue todo parece resquebrajarse, no puede comer, dormir, leer si escribir y el suicidio parece la única solución posible...
La campana de cristal fue publicada en 1963 con el seudónimo de Victoria Lucas, supongo que como una manera de protegerse; en la novela la autora se abre en canal, habla de sus miedos, deseos, frustraciones, sentimientos... su paso por el sanatorio psiquiátrico y los tratamientos de electroshock a los que fue sometida... puede ser que no todo lo que cuenta sea cierto o haya sucedido de esa forma, pero lo básico está todo ahí, necesitaba contarlo y lo ha hecho, aunque tal vez le de cierto pudor.
Esther o Silvia, me da igual, me ha recordado a un acróbata del alambre; durante la primera parte mantiene más o menos su precario equilibrio, y luego en la segunda, cae...
Con un estilo poético, a veces descarnado, otras ingenioso e irónico, La autora critica el modelo de femineidad imperante en la época, la dicotomía matrimonio, hijos/ carrera con la que se veían presionadas las mujeres que deseaban acceder a ambas cosas, también el tratamiento despersonalizado y aberrante que se daba a los enfermos mentales en los supuestos sanatorios y nos habla además de soledad, violencia y suicidio, y es que para mi es ante todo un grito de auxilio de una mujer que sabe que está hundiéndose...
Muchos son los personajes que van apareciendo en la historia, y sin embargo, yo solo he podido ver a Esther, como si compartiera también esa campana de cristal que nos aísla a ambas de los otros...
Me ha encantado la novela y sin duda va a estar entre mis mejores lecturas del año, eso sí, me parece durísima y en varias ocasiones he tenido  que soltarla y dejarla reposar. Me ha sido muy fácil empatizar con Esther, aunque ninguna de sus experiencias vitales hayan tenido que ver con las mías, como si un hilo invisible nos mantuviera conectadas y eso, no todos los autores  lo consiguen. 
La novela ha sido llevada al cine en 1979, dirigida por Larry Pierce y protagonizada por Marilyn Hassett, Julie Harris y Jameson Parker entre otros, no la he visto, pero en realidad la que más me apetece es Sylvia de 2003 dirigida por Christine Jeffs con Gwyneth Paltrow y Daniel Craig.
Para terminar: " Vi la vida ramificándose ante mi como la higuera verde del cuento.De la punta de cada rama, como un suculento higo morado, un futuro maravilloso me atraía y tentaba, Un higo era un marido y un hogar feliz y niños, y otro higo era una poeta famosa, y otro higo una profesora brillante, y otro higo er, E.G. la famosa editora... y otro higo era una campeona olímpica de remo, y más allá y por encima de esos otros higos que no era capaz de discernir. Me vi sentada en la hendidura de esa higuera, muriendo de hambre porque no podía decidir cual de los higos deseaba. Los quería todos, pero elegir uno significaba perder los demás, y mientras permanecía ahí sentada, incapaz de decidirme, los higos empezaban a arrugarse y ponerse negros, y uno por una caían al suelo a mis pies"... así es Esther/ Silvia...

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jueves, 13 de octubre de 2022

El destino de los héroes de Chufo Llorens.

 Me gusta como escribe Chufo Llorens, de él he leído Mar de fuego y La ley de los justos, hoy vuelvo a traerlo al blog con su última novela, El destino de los héroes.

   Editorial: DEBOLSILLO. Fecha de publicación: Abril de 2021. 856 pág.
El autorChufo Llorens nació en Barcelona en 1931, escritor superventas especializado en la novela  histórica. Estudió Derecho aunque su carrera profesional ha estado ligada al mundo del espectáculo donde trabajó como promotor y empresario.Tras su jubilación, pudo dedicarse a su pasión que es la literatura. En 1986 quedó finalista del Premio Planeta con Nada sucede la víspera.
sin embargo tras varias novelas con buenos resultados ( La otra lepra 1993, Catalina la fugitiva de San Benito, La saga de los malditos 2003)  el éxito le llegó con Te daré la tierra, publicada en 2008, a la que siguieron Mar de fuego 2011, La La ley de los justos 2015 y El destino de los héroes.
Argumento: Los albores del siglo XX en Europa traen consigo aires de esperanza e innovación. En medio de ese ambiente vibrante y alentador, el País bohemio y el Madrid castizo ven nacer dos bellas historias de amor. Deambulando por el barrio de Montmartre, Gerhard, un joven alemán que sueña con pintar como los maestros franceses, se enamora perdidamente de Lucie, la decidida hija de su casera. Por otro lado, en las calles señoriales de la capital de España, el aristocrático José Cervera cae rendido a los pies de la exótica Nachita, la hija de un indiano que está de paso por la ciudad. Todos parecen a punto de alcanzar la felicidad, pero el destino, a veces cruel, les depara auténticas sorpresas.
Amor, traición, pasión y heroísmo tejen este tapiz narrativo veraz y fascinador, escrito con el pulso dramático de uno de los maestros indiscutibles de la novela histórica.
Análisis de la novela y opinión personal: París, septiembre de 1894, Gerhard Mainz, primogénito de una influyente familia alemana dedicada a los negocios de las minas y el acero, llega a la ciudad dispuesto a gozar de un año de libertad una vez terminada su carrera de leyes; en realidad su verdadera pasión es la pintura y tiene pensado montar un estudio en Montmartre donde quiere emular a los grandes maestros franceses. Su intención es demostrar a su padre que su deseo de ser pintor no es un mero capricho y que tienen cualidades para ello, si no lo logra deberá volver a casa y ponerse al frente de las empresas familiares.
Como le prometió a su madre, en Montmartre solo trabajará ( la buena señora teme la disipación del conocido barrio) y se hospedará en el nº6 de la Villa Chabrol, la pensión que dirige Madame Lacroze, viuda de un militar condecorado por su partición en la guerra franco-prusiana.
Pero sus planes darán un giro inesperado cuando se enamore de Lucie, la hermosa y decidida hija de su casera. Su amor parece poder con todo, sin embargo no solo la nacionalidad los separará, también la clase social y la educación.
Madrid, primavera de 1895, José Cervera, hijo del marqués de Urbina, conoce a Nachita Antunez, heredera de un rico prohombre venezolano, por medio de su mejor amigo, Perico Torrente, una tarde de toros, y no puede evitar enamorarse de la belleza y desenvoltura de la muchacha, muy alejada de las encorsetadas jóvenes de la sociedad madrileña; tras la primera sorpresa, los progenitores de ambos no tienen nada que oponer al enlace, pero José y Nachita habrán de enfrentarse a sus propios problemas.
Pronto las dos historias se convertirán en una sola...
El destino de los héroes está dividida en 3 partes, 143 capítulos con título y un Epílogo, y está narrada en tercera persona por un narrador omnisciente.
Aunque la novela viene encuadrada dentro del género histórico, en mi opinión no lo es, me parece más bien una saga familiar y si me apuras, una novela costumbrista; cierto que tiene un interesante trasfondo histórico  y que el autor ha llevado a cabo una espléndida labor de documentación, pero siempre las vicisitudes de los personajes (amores, traiciones, esperanzas y sueños) tendrán preferencia sobre lo que está ocurriendo históricamente.
La acción de la novela transcurre entre 1894 y 1925, y a lo largo de esos años visitaremos Francia, Alemania, Inglaterra, Venezuela, y dentro de España: Madrid, Barcelona, San Sebastián, Melilla e incluso Trujillo.
También seremos testigos de la floreciente vida cultural de París, principalmente en materia de pintura, de la aparición de los primeros vehículos a motor, del estallido de la Gran Guerra y del papel que en ella jugarían los aviones o el submarino, de cómo se vivió en la España neutral el conflicto, de la labor de la diplomacia y el espionaje entre los países contendientes, de la Oficina Pro Cautivos organizada por el rey Alfonso XII y finalmente la Guerra del Rif y sus desastrosas consecuencias.
El estilo del autor es cuidado y muy visual, a veces ágil y a ves demasiado descriptivo, aunque en mi caso esto nunca fue un obstáculo para que la historia me convenciera.
En cuanto a los personajes, dada la extensión de la novela son muchísimos, algunos mejor perfilados que otros según su relevancia en la acción, destacan en mi opinión José Cervera, aristòcrata que termina convirtiéndose en industrial y cuyas empresas son las principales fabricantes de motores para coches y aviones y responsable de gran parte de los avances en locomoción al menos en el país. Lucie, la valiente y decidida muchacha francesa, capaz de hacer lo que sea necesario para defender a su familia y su patria, y que pese a su origen humilde, sabe moverse en los ambientes más sofisticados.
Félix, hijo de Lucie, aviador experimentado que tras su paso por la escuela no duda en poner sus destrezas y conocimientos al servicio de las causas que considera justas.
Junto a ellos, otros que ocupando un papel mas secundario resultan interesantes y cercanos, como Suzanne, la mejor amiga de Lucie, casi una hermana, con la que siempre puede contar sobre todo en las situaciones más difíciles, Perico, amigo de José y su mano derecha en la vida y los negocios, y Gloria, la gentil esposa de Perico.
Además el autor ha sabido mezclar con maestría personajes ficticios con otros muy reales ( Toulouse-Lautrec, Alfonso XIII, El Conde de Romanones o George Clemenceau, por mencionar algunos), permitiéndoles interactuar entre ellos con absoluta naturalidad.
Pese a no ser lo que esperaba, una novela de corte más histórico, El legado de los héroes me ha gustado mucho y he disfrutado con su lectura. Su extensión en ningún momento ha lastrado mi interes, cierto que algunas partes son más descriptivas y menos ágiles que otras  (descripciones de ambientes, modas, costumbres, protocolos y avances tecnológicos) pero están tan bien escritas que en todo momento mantuvieron mi atención. Sin duda seguiré leyendo al autor.
Para terminar: "...el descubrimiento de Montmartre, sus ambientes tan diversos y el mundo de los impresionistas, había calado tan profundamente en su corazón que ahora estaba seguro de lo que quería hacer con su vida..."

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domingo, 9 de octubre de 2022

Las amistades peligrosas de Pierre Choderlos de Laclos.

No se a cuantas historias, clásicas o no, habrán llegado a mis manos atraves de películas y esta que traigo hoy es una de ellas. En 1988 Stephen Frears adaptó Las amistades peligrosas de Choderlos de Laclos, con grandísimos actores: John Malkovich, Glenn Close, Michelle Pfeiffer, Uma Thurman, Keanu Reeves...cuando se estrenó en España, en 1989, fuí verla y pocos días después pasé por la biblioteca y me llevé el libro porque quería leerla, emocionada como estaba me gustó mucho y años más tarde me compré esta edición de RBA con intención de releerla, no lo hice y ahora lo hago y la traigo al blog dentro del reto de las Inquilinas de Netherfield todos los clásicos grandes y pequeños 2022, apartado "clásico epistolar" nivel 4.

          Editorial: Ediciones B, S.A. Fecha de publicación. 1782/2003. 432 Pág.
El autor: Pierre Ambroise Choderlos de Laclos, militar y escritor francés nació en Amiens el 18 de Octubre de 1741 y falleció en Tarento, Italia el 5 de Septiembre de 1803. Originario de una familia numerosa de la nueva nobleza, la vocación militar la llevó a entrar en la Escuela de la Fére para especializarse en artillería. Al poco tiempo alcanzó el grado de subteniente. En 1771 fue nombrado Capitán habiendo formado parte de las Brigada de las Colonias. Dedicado plenamente a partir de entonces a la Armada, a la que sirvió durante diecisiete años, comenzó a interesarse por la literatura, particularmente por las novelas de Jean-Jacques Rousseau y a escribir sus propias obras entre las que destacaría la célebre Las amistades peligrosas, una aventura galante redactada de forma epistolar.
En 1786 contrajo matrimonio con Marie-Soulange, con quien tuvo tres hijos.Tras Abandonar la Armada, comenzó a servir al Duque de Orleans y más tarde se alistó en el ejército de los republicanos. Finalmente murió formando parte de las tropas Napoleónicas, pero no en combate como hubiera deseado sino de disentería. Además de sus obras de ficción, fue un conocido ensayista de ideas avanzadas (son interesantes sus ideas radicales sobre la educación de la mujer y marcadamente feministas).
Argumento: Las amistades peligrosas es uno de los grandes clásicos del siglo XVIII. En sus páginas encontramos la deliciosa y libertina atmósfera del Siglo de las Luces, con su sofisticación verbal, su hipocresía social, sus secretos de alcoba y sus despiadadas ambiciones.
La marquesa de Merteuil y el vizconde de Valmont que en otro tiempo fueron amantes, se aprovechan del mejor modo posible de la sociedad privilegiada en la que viven.
La novela adquiere forma a través de las cartas que los personajes se van enviando. El resultado es uno de los libros más divertidos, descarados y seductores de la literatura Universal.
Análisis de la novela y opinión personal: La marquesa de Merteuil y el vizconde de Valmont, antaño amantes, se han convertido en amigos y cómplices de sus respectivas aventuras amorosas; así que es lógico que, cuando la marquesa quiere vengarse de un antiguo amante, el conde de Gercourt, que no solo ha osado rechazarla sino que va a casarse con la joven Cecilia de Volanges, recién salida del convento, La marquesa le proponga al vizconde que la seduzca para que no llegue inocente al matrimonio, así él aumentará sus conquistas y ella conseguirá su venganza. Pero el vizconde no parece interesado ya que en estos momentos está ocupado con la caza de una presa mayor, la casada y virtuosa presidenta Tourvel, una hermosa mujer que se hospeda en la finca de la Señora Rosemonde, tía del vizconde mientras su marido se encuentra en Borgoña resolviendo un pleito. Celosa de las alabanzas que el vizconde le dedica a la belleza y virtud de la presidenta de Tourvel, la marquesa le promete a Valmont que si consigue seducir a la presidenta y le aporta una prueba de su conquista, ella, la marquesa pasará una noche con él, después o al mismo tiempo le hará el favor de vengarse de la joven de Volange...
Las amistades peligrosas (aunque tal vez fuera más adecuado traducirlo por Las relaciones peligrosas), es considerado el clásico epistolar por excelencia. Dividida en 175 cartas escritas entre el 3 de agosto y el 14 de enero del año siguiente, dos son los corresponsales principales: La marquesa de Merteuil y el vizconde de Valmont, a través de sus misivas conocemos cómo se gesta la intriga y el desarrollo de la misma, claro que, nos faltaría algo si no conociéramos también los sentimientos de otros de los actores del drama: la joven Cecilia de Volange, su madre, la presidenta de Tourvel, el caballero Danceny, la señora de Rosemonde, incluso personajes más secundarios como el conde de Gercourt, Azolan, el criado de Valmont o el padre Anselmo, monje benedictino.
Mediante estas epístolas, el autor explora la seducción, la venganza, el libertinaje, la mezquindad humana, al mismo tiempo que critica la atmósfera moralmente relajada de las clases privilegiadas de la época, donde la virtud, la prudencia o la inocencia, son objetos de escarnio, de juegos o apuestas.
También censura los diferentes destinos que hombres y mujeres reciben por los mismos "delitos".
Para presentar la novela Pierre Choderlos de Laclos utiliza el recurso del manuscrito encontrado, unas cartas que llegan a su poder y que le han pedido que comparta y de las que el escritor fingiendo ser redactor o editor, solo es responsable de ordenarlas y darlas a conocer, ignorando su origen y si lo que narran es verdad o mentira.
El estilo del autor es barroco, denso, sobrecargado, a veces farragoso, aunque no deja de ser atractivo ( lo que en principio puede ser una contradicción, pero que ciertamente no es así).
En cuanto a los personajes: La marquesa de Merteuil, una viuda joven y hermosa, inteligente, ambiciosa, libertina y manipuladora, que emprende su venganza contra los hombres a los que considera sus enemigos. Lo mismo que Valmont, se divierte jugando a la seducción, pero en su condición de mujer la obliga a comportarse hipócritamente, no puede disfrutar de sus aventuras de alcoba abiertamente y debe presentarse al mundo con una apariencia virtuosa.
El vizconde de Valmont, atractivo y libertino, se divierte seduciendo y luego abandonando, pero aunque su reputación no es del todo intachable, su mala fama no le cierra ninguna puerta, porque ser conquistador no está de todo mal visto si eres un hombre.
Cecilia de Volange, joven de dieciséis años recién salida de un convento, su madre pretende casarla con el conde de Gericourt, un buen partido que busca una esposa inocente, pero que se enamora del Caballero Danceny, este es un muchacho de buena cuna que ejerce como profesor de música, sin demasiada experiencia amorosa que se enamora perdidamente de la joven Cecilia y cae en las manos de la marquesa y el vizconde.
La presidenta de Tourvel, joven y hermosa mujer, virtuosa, recatada y un poco mojigata. A pesar de sentirse atraída por Valmont, se resiste a caer en sus garras porque no quiere traicionar ni a su marido ni a ella misma.
La señora de Volanges,  madre de Cecilia, su carácter maternal y algo suspicaz, la empuja a poner sobreaviso a la presidenta de Tourvel, con la que la une una buena amistad, sobre las intenciones de Valmont. También buscará para su hija un buen partido, aunque fracase en ambos empeños.
La Sra de Rosemonde, tía de Valmont y amiga de la presidenta de Tourvel y su confidente, su edad, su precario estado de salud y su bondadoso corazón le impiden enterarse de los enredos que tienen lugar en la finca.
Las amistades peligrosas ha sido adaptada al cine, la televisión y el teatro en varias ocasiones, entre las que se pueden destacar:
1959, dirigida por Roger Vadim y protagonizada por Jeanne Moreau, Gérard Philippe y Annette Vadim.
1988, dirigida por Stephen Frears, con John Malkovich, Glenn Close, Michelle Pfeiffer, Uma Thurman, Keanu Reeves.
1989, Valmont de Milos Forman con Colin Firth, Annette Bening y Meg Tilly. ( tanto esta como la versión anterior las he visto y las dos me gustaron mucho, aunque solo las recuerdo en términos generales).
1999, Crueles intenciones de Roger Krumbe con Ryan Phillippe, Sara Michelle Gellar, y Reese Witherspoon.
2022, adaptación juvenil, dirigida por Rachel Suisse con Paola Locatelli, Simon Rerolle, Ella Pellegrini, Alexis Michalik y Camille Léon-Fucien, entre otros.
Me ha gustado Las amistades peligrosas, tanto como la primera vez que la leí, cierto que el estilo culto y barroco del autor puede desanimar un poco al principio pero desde que te haces con él la disfrutas mucho. La marquesa de Merteuil y el Vizconde de Valmont son dos personajes estupendos y el estudio que se lleva a cabo de sus caracteres y psicología es detallado y espléndido. No puedes evitar admirar su inteligencia y desvergüenza, aunque no comulgues ni con sus intenciones ni su modo de actuar. Pero la culpa no es solo suya, sino también de la sociedad que les permite ser como son. El final me parece el adecuado, pero tiene más de venganza que de justicia.
Para terminar: No puedo acabar la reseña sin hablar de la edición, es preciosa, cuidada, con una buena traducción en mi opinión. Solo echo una cosa en falta, El título y el nombre del autor en la portada, que puede parecer una tontería, pero a mi me despista.

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miércoles, 5 de octubre de 2022

A través del espejo y lo que Alicia encontró allí de Lewis Carroll.

El año pasado leí Alicia en el país de las Maravillas dentro del reto de las Inquilinas de Netherfield  todos los clásicos grandes y pequeños y este vuelvo con la continuación, A través del espejo y lo que Alicia encontró allí para el el mismo reto aunque en un apartado diferente "clásico de ciencia ficción/ fantasía /distopía del nivel 4.

         Editorial: Óptima. Fecha de publicación: 1871/ 2003. 126 pág.
El autor: Lewis Carroll, seudónimo de Charles Lutwidge Dodgson, nació en Daresbury, Inglaterra en 1832. Su padre era clérigo y el fue ordenado diácono ( 18619, pero renunció a proseguir la carrera eclesiástica.Desde 1851 vivió en Christ Church, Oxford. Allí llevó una vida retirada, dedicado a la docencia de matemáticas-disciplina sobre la que escribió diversas obras bajo su nombre auténtico- y a desarrollar una fructífera labor como fotógrafo y escritor que es inseparable de su atracción hacía el mundo de las niñas- Precisamente una de sus pequeñas amigas, Alicia Liddell- hija del decano de Christ Church- inspiró sus dos libros fundamentales, Alicia en el país de las maravillas 1865 y A través del espejo, 1871. Estas obras contienen complejos elementos de fantasía y juego lógico, parodia y sátira y al igual que el extenso poema La caza del Snark, 1876, fueron concebidos según la más viva tradición del nonsense. Lewis Carroll dedicó los últimos años de su vida a escribir y publicar trabajos de lógica simbólica. Murió 3l 14 de Noviembre de 1898.
Argumento: Alicia a través del espejo está concebido como una partida de ajedrez, donde los arroyos y setos dividen las casillas y Alicia, un peón que aspira a ser reina; una partida de ajedrez donde nada tiene sentido y nada es lo que parece.. En el mundo en que la realidad está distorsionada, o quizá es otro modo de verla. En este mundo para ir a cualquier lugar la mejor manera es alejarse y para cortar una tarta hay que repartirla primero.
Análisis de la novela y opinión personal:  En una tarde decembrina, con la nieve acariciando las ventanas, Alicia reposa en un sillón junto al fuego mientras dos gatitos, uno blanco y otro negro juguetean a sus pies; pero Mino, el gatito negro es muy travieso y enreda las madejas de lana que momentos antes Alicia había devanado. Alicia se enfada con el gatito y le riñe, pero mientras lo hace se queda mirando la superficie del espejo y observa, como es lógico, que en el espejo la habitación aparece al revés, pero igual de acogedora. Alicia, fantasiosa como siempre, se imagina la posibilidad de pasar al otro lado y descubrir las aventuras que  esperarla allí y ¡ oh sorpresa!, la luna del espejo empieza a disolverse al contacto de sus manos como una bruma plateada, e instantes después la niña atraviesa el cristal y se encuentra en la sala del espejo. Allí conocerá a la reina Roja y la reina Blanca y curiosa como es decide explorar más allá del salón, en el jardín y los campos y bosques que rodean la casa ( su casa, y al mismo tiempo otra distinta), Alicia será invitada a participar en una peculiar partida de ajedrez, donde al principio será un  simple peón, pero si cumple las reglas y atraviesa las casillas indicadas...¡ Podrá convertirse en Reina!.
Dividida en 12 capítulos con titulo y un narrador en tercera persona que es claramente el autor, y que tan pronto realiza observaciones personales como nos cuenta los pensamientos de Alicia, A través del espejo vuelve a sumergirnos en un mundo fantástico, alocado, y absurdo, que en este caso parece tener cierta lógica porque los personajes se mueven como las piezas de un ajedrez. Lewis Carroll comenzó a escribir esta historia en 1866, el mismo año en que se consumó su ruptura con la familia Liddell ( y por lo tanto dejó de ver a Alicia), por motivos nunca esclarecidos del todo y como consecuencia del gran éxito obtenido por Alicia en el País de las Maravillas; además John Tenniel se comprometió a ilustrar también este texto, aunque la desidia y desgana del ilustrador, que a parte de Carroll tenía muchos otros clientes, retrasó su publicación hasta 1871.
Pese a las dificultades de la relación entre escritor y dibujante, Carroll siguió los consejos y sugerencias de Tenniel en algunos de los episodios; de él fue la idea de suprimir el de La avispa con peluca, porque se decía incapaz de pintar una avispa como corresponde ( pese a que si lo había hecho con otros animales mucho más extraños) y porque entendía que esta historia no tenía la calidad de las demás, y lo hizo cuando la obra se encontraba ya en galeradas. El episodio se perdió y fue descubierto posteriormente en una subasta, no siendo publicado dentro de la novela hasta 1977.
El estilo del autor esta lleno de juegos de palabras ( muchos intraducibles al castellano), poemas, y acertijos, y los personajes son tan extravagantes y disparatados como en el libro anterior, pero en su mayoría nos mueven a la ternura, muchos son fruto del mundo onírico del autor, pero otros se inspiran en personajes reales, como la Reina Roja, basada en la institutriz de la familia Liddell, o las flores Rosa y Violeta, del jardín de las flores vivas, en Rhoda y Violeta, las hermanas de Alicia, o la propia Alicia.
La novela ha sido adaptada al cine en dos ocasiones:
En 1978, dirigida por John Henderson y protagonizada por Kate Beckinsale ( que no he visto y que no se que fidelidad guarda con el original ) y 
En 2016, como continuación de Alicia en el pais de las Maravillas, dirigida por James Bolin y protagonizada por Mia Wasikowska, que recoge solo algunos momentos de la novela, y que, aunque estupenda visualmente, nada tiene que ver.
He disfrutado mucho con A través del espejo y lo que Alicia encontró allí, aunque no se jugar al ajedrez, y es que, pese a que comenté más arriba que el autor se ajusta a las reglas del juego en su alocada partida, también es cierto que parece como si lo estuvieran jugando unos niños que se enredan con los movimientos y los cambian a su antojo, porque lo importante es divertirse el mayor tiempo posible, aunque el premio final tambien resulte emocionante.
Aunque Alicia en el país de las Maravillas me ha gustado mucho, siempre he considerado que A través del espejo es mi favorita, porque yo también de niña me pregunté como ser´´ia vivir al otro lado del espejo. Esta historia tiene personajes estupendos, como las Reinas Blanca y Roja, El Caballero Blanco, que  va cargado de inventos imposibles e inútiles y que se va cayendo del caballo cada dos pasos, porque es sensible y bondadoso, La oveja propietaria de la tienda de juguetes con su labor  de ganchillo interminable y desde luego el huevo Humpty Dumpty ( me acuerdo de él cada vez que leo la descripción de Hércules Poirot).
Pese a su absurdez, me he reido a carcajadas con la cena para celebrar la coronación de Alicia.
Sinceramente os la recomiendo.
Para terminar: "... Pareces un poco cohibida, permiteme que te presente a esta pierna de corder- dijo la Reina Roja- Alicia, Cordero, Cordero, Alicia. La pierna de cordero se incorporó en el plato e hizo una reverencia y esta se la devolvió con otra reverencia, sin saber exactamente si la situación le inspiraba miedo o risa.
¿ Me permite servirle una tajada ? dijo cuchillo y tenedor en mano mirando a una u otra reina.
De ningún modo -contestó muy decidida la reina Roja-trinchar a alguien que te acaba de ser presentado es una falta de cortesía..."

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lunes, 3 de octubre de 2022

Resumiendo Septiembre.


Septiembre se ha ido dejándonos el otoño, aunque aquí el tiempo sigue bastante caluroso y soleado y da gusto pasear por las calles o sentarse a leer un libro en el parque, aun así deseo que empiecen las lluvias porque la hierba no está tan verde como otros años y se nota la ausencia de agua.
En cuanto a las lecturas no puedo quejarme, poco a poco me he ido animando y sin alcanzar los niveles de principios de año, lo cierto es que no ha estado mal, han sido ocho novelas y como hace meses que no llego a tanto estoy muy contenta. En cuanto a reseñas, casi me he puesto al día, y las que me quedan me permiten ir leyendo con tranquilidad y poder subir contenido al blog, así que perfecto.
Y ahora vayamos al resumen...

Lecturas reseñadas:
Retos:
  • 25 españoles 2022: 15/25.
  • Reto autores de la A a la Z 2022: 19/29 ( añadi la C,Z,D,M) .
  • VI Edición del reto Nos gustan los clásicos:17/8.
  • III Edición del reto todos los clásicos grandes y pequeños : 16/30.
  • Leemos España provincia a provincia 2022: 10 ( añadi Barcelona, Sevilla, Cantabria, Cadiz).
  • Reto Tarro-Libro 2022: 32.
  • Reto Agatha Christie ( personal y atemporal): 1 ( sin avances).

jueves, 29 de septiembre de 2022

La última paloma de Men Marias.

El año pasado leí muy buenas reseñas de esta novela pero como intento no dejarme arrastrar por las novedades, no me compré; sin embargo hace unos días me acerqué a la librería a recoger unos encargos y la ví en una de las estanterías a muy buen precio y ya no pude resistirme más, así que hoy la traigo al blog.   

             Editorial: Planeta S.A Fecha de publicación: 2022. 544 pág.
La autora: Men Marías ( Granada, 1989), se licenció en Derecho y ejerció la abogacía desde los veintitrés años, especializándose en el sector mercantil. Debutó como escritora con la obra Pukata, pescados y mariscos, que fue galardonada con el Premio de Novela Carmen Martín Gaite 2017 y el accésit en el Premio Torrente Ballester del mismo año. En el género del cuento ostenta con un total de veintiocho menciones de ganadora y finalista en diferentes certámenes literarios españoles e internacionales. Además es tutora de técnica literaria, novela negra y poesía en su ciudad.
Argumento: Frente a la base Naval de Rota tras el cordón policial que delimita la brutal escena, un grupo de vecinos clama para que se haga justicia: El cuerpo de la joven Diana Buffett yace salvajemente mutilado y con unas enormes alas cosidas a la espalda. Ni las cámaras ni el helicóptero de vigilancia de la base han captado una sola imagen que pueda servir a la investigación, algo incomprensible.
La Sargento Patria Santiago sabe que el asesino va a volver a matar, pero nadie la cree, ni siquiera el cabo Mayor Sasha Santos- a quién le gustaría ser algo más que su compañero- porque al igual que  piensa el resto de Rota, Patria ha convivido con el dolor demasiado tiempo para ser de fiar.
Una sola pista, la investigación que Diana estaba haciendo sobre la base y su relación con la desaparición de una joven hace sesenta años, cuando los americanos llegaron a Rota, parecen ser los únicos hilos de los que tirar.
Análisis de la novela y opinión personal: Rota, mayo de 2019. En la casa Mongoli, una antigua finca de veraneo abandonada y situada encima de un promontorio sobre la playa, se encuentra el cadáver de Diana Buffett, horriblemente mutilada y con unas alas cosidas a la espalda ( de ahí que los vecinos y la prensa se refieran a él como el crimen de la paloma). Lo curioso es que la cercana base Naval americana está controlada por cámaras y un helicóptero de vigilancia y ninguno a registrado movimientos en las inmediaciones.
De la investigación del asesinato se encargaran la Sargento de la Guardia Civil Patria Santiago y el cabo Mayor Sasha Santos. Patria y Sasha tuvieron una relación sentimental en el pasado y aunque ambos son muy profesionales, la tensión es palpable entre ellos en muchos momentos.
El asesinato no ha podido ocurrir en peor momento porque Rota está celebrando la Feria de la Primavera y la Alcaldesa no quiere suspender las fiestas, no desea que el terror se adueñe del pueblo y además las necesita para mantener su prestigio personal, así que es necesario encontrar al culpable cuanto antes.
Con la premura por resolver el crimen, se echa mano del sospechoso más cercano, el novio de Diana, Hugo Ricote, una buena pieza, viejo conocido de la Guardia Civil y con antecedentes por varios delitos.
Pero, aunque todos sus compañeros estén convencidos de haber detenido al culpable, Patria sabe que no es él; de la autopsia se desprende que las mutilaciones han sido llevadas a cabo por una mano experta y eso no cuadra con Ricote.
Patria sospecha que la muerte de Diana no será la última y que esta relacionada con la investigación que la muchacha llevaba a cabo sobre la desaparición de una joven en extrañas circunstancias ocurrida durante los años cincuenta. 
La última paloma está narrada a través de dos líneas temporales. la del presente, que se desarrolla entre Mayo y Julio de 2019 y nos cuenta los avances de la investigación del asesinato, aunque nos encontraremos en ella con algún salto temporal que nos permitirá conocer más en profundidad a Patria y Sasha, su relación y los hechos de la infancia y la adolescencia que los marcaron.
Y la del pasado, de 1953 a 1958, que nos llevará a una Rota empobrecida y a los cambios que supondrán la llegada de los americanos y la Base Naval.
La historia está contada a dos voces: Una en primera persona, tanto por Patria como por Sasha, que recogerá la trama del presente y del pasado más cercano, y otra en tercera persona por un narrador omnisciente para la del pasado ( en los años cincuenta) , así como las extrañas vivencias de un niño misterioso en un extraño lugar.
El estilo de la autora es cuidado, a veces delicado y poético y otras cruel y brutal, ágil en muchos momentos y lento en otros, cuando se nos habla de la relación de los protagonistas.
La ambientación es estupenda, no solo la del presente, La casa abandonada en la colina sobre el mar, la playa del Rompillo, El bar de Facu, " la mala madre", un lugar donde relajarse, descansar y disfrutar de la gastronomía local arrullados por "El hombre lobo en Paris" ... sino sobretodo las del pasado, la escritora ha llevado a cabo una gran labor de documentación. imaginaos, cómo debía ser Rota en los años cincuenta, un pueblo atrasado, sin agua corriente ni alcantarillado, donde si no se pasaba hambre, si necesidades de ciertos alimentos y productos, sumidos en las nieblas de la dictadura, mojigato y pacato y sobretodo privado de libertad; la llegada de los americanos sería un aire nuevo, nuevas costumbres, música desconocida y el dinero fluyendo a raudales, claro que no todo es bueno porque ese choque entre dos culturas tan distintas no deja de tener su lado oscuro.
La novela tiene muchos personajes, por eso solo voy a hablar de los que me parecieron más interesantes y desvelando lo menos posible: Patria Santiago, nació en Rota y se crió allí, todo el mundo la conoce y ella los conoce a todos, lo que si bien puede ser una ventaja porque entiende la idiosincrasia de sus paisanos, también tienen sus inconvenientes, porque sus vecinos recordarán hechos de su pasado que en apariencia no la dejan en demasiado buen lugar. Inteligente, con coraje y valiente cuando más importa, Patria fue boxeadora y ha encontrado el medio de mantener a raya sus recuerdos, el dolor y la impotencia, por eso sus manos están siempre cubiertas de guantes negros, incluso en verano.
Desde los catorce años ha sido criada por su tía Candela, una mujer bondadosa, que en su juventud fue partera y que se convirtió casi en su madre y en la de su hermano gemelo Víctor, y que ahora está empezando a perder la memoria por culpa del Alzheimer.
Sasha Santos, recién ascendido a Cabo Mayor, fue su madre, soltera, quién lo sacó adelante trabajando de limpiadora y destrozándose las manos con la lejía y ahora el quiere devolverle como sea todos sus desvelos. Aunque ahora tienen novia, sigue anhelando la relación que tuvo con Patria, pero aún así no confía lo suficientemente en ella para apoyarla en contra de la opinión de sus superiores.
Teniente Quintana, el jefe de Patria y Sasha, perdió a su hija Berta cuando esta tenía seis años en un accidente de tráfico y ahora está obsesionado con llevar a Macarrón, el perro de la niña, a todos los concursos caninos de España.
Olivia Piernavieja, Alcaldesa de Rota e hija del doctor Piernavieja, médico muy respetado y ella rentabiliza esa respetabilidad para llevar adelante su carrera política, que puede terminar en Madrid. De ella destacan su ambición y sus altos tacones.
Diana Buffett, joven de diecinueve años, asesinada, estudiante de primer ano de periodismo, trabaja en la redacción de Rota hoy, sus abuelos Berta y William, tienen una pizzería muy conocida en el pueblo y todos los querían. Fueron uno de los primeros matrimonios entre españoles y americanos que se fraguó en los cincuenta.
Diana estaba muy interesada en la desaparición de Inés, e inicia su propia investigación.
Inés, hija de Pepe el Mayeto y Rosario, una joven que en los años cincuenta en Rota no quiere seguir el mismo camino que las demás mujeres, limitada y oprimida, ella desea gozar de los mismos derechos que los hombres y sentirse libre.
Facu, el dueño de "la mala madre", un encantador local donde medio pueblo va a reponer fuerzas y que tiene una auténtica obsesión con "Lobo hombre en París".
Me ha gustado mucho La última paloma, una historia cruda y muy oscura, con unos personajes potentes ( Patria, Sasha, Tía Candela, Inés...) y una magnífica ambientación, no conozco Rota y la autora ha sabido llevarme allí, sobretodo la trama del pasado, que me ha dejado totalmente descolocada porque no imaginaba que la llegada de los americanos hubiera influido tanto, para bien y para mal, en la vida de los lugareños.
Quizá si tuviera que ponerle un pero, seria la minuciosidad con la que se nos cuenta la relación amorosa entre Patria y Sasha, que me ha parecido que en algunos momentos le resta la agilidad a la acción.
No se si nos encontraremos ante el principio de una serie ( puede serlo perfectamente) y la verdad es que no me importaría volver a encontrarme con Patria y Sasha.
Para terminar: Solo deciros que Lobo hombre en París ya no sonará igual para mi.

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domingo, 25 de septiembre de 2022

Juicio y sentimiento de Jane Austen.

No me imagino un reto de clásicos sin Jane Austen , así que mientras me queden novelas suyas por reseñar, seguirá apareciendo por aquí, y hoy la traigo al blog dentro del reto de las Inquilinas de Netherfield todos los clásicos grandes y pequeños, nivel 4 " clásico cuyo autor viviese en dos siglos diferentes".

            Editorial :Ediciones B. Fecha de publicación: 1811/1995. 412 pág.
La autora. Jane Austen  nació en 1775 en Steventon, la séptima hija de los ocho hijos del rector de la parroquia. Educada principalmente por su padre empezó a escribir muy joven para recreo de su familia. A los veintitrés años envió a sus editores el manuscrito de la Abadía de Northanger que fue rechazado. 13 años después, en  1811 conseguía publicar Juicio y Sentimiento de la que se hicieron dos ediciones, y a la que siguieron Orgullo y Prejuicio ( 1813), Mansfield Park ( 1814) y Emma (1816), que obtuvieron un gran éxito. Después de su muerte, acaecida prematuramente en 1817 y que le impidió concluir su novela Sanditon, aparecería junto a la inédita Abadía de Northanger  (1817), Persuasión ( 1818).
Satírica, antirromántica, profunda y tan primorosa como mordaz, la obra de Jane Austen nace toda ella de una inquieta observación de la vida domestica y de estética necesidad de orden moral.
Argumento: "Juicio o Sentimiento· o "Sentido y Sensibilidad", la novela ha dado películas memorables para la historia del cine. Un cuadro tan hilarante como patético de las desventuras de dos hermanas casaderas relegadas- en su condición de mujeres- a la fortuna familiar. Sus tropiezos en el camino del matrimonio, a veces empujadas por la mezquindad de sus propios parientes, las alegres presiones de sus vecinos. Los mismos "principios" de su carácter moral, las llevan a conocer todos los extremos que la pobreza puede ocasionar en el destino de los hombres. Marianne, locuaz y ultraromántica y Elinor prudente y reservada, componen una balanza de caracteres que, finalmente se habrán de equilibrarse. Una obra maestra de Jane Austen.
Análisis de la novela y opinión personal: El Sr Henry Dashwood propietario de Norland Park se ha casado en dos ocasiones: del primer matrimonio tiene un hijo, John, futuro heredero de la mansión y sus rentas y ya en posesión de la herencia de su madre; del segundo, tres hijas, Elinor, Marianne y Margaret, destinadas a la pobreza porque casi todo el dinero del buen señor ha de recaer en su hijo varón. Intentando mejorar la posición de su esposa y sus hijas, el Sr Dashwood intenta llevar a cabo algunas provisiones que les den seguridad, pero antes de conseguirlo la enfermedad le sorprende; en su lecho de muerte arranca a su hijo la promesa de que se encargará de que a su madrastra y hermanas no les falte nada, sin embargo aunque John tienen buenas intenciones, su esposa Fanny piensa de otra manera y no ve a sus cuñadas más que como un estorbo, sobre todo cuando Edward su hermano mayor y destinado a contraer un buen matrimonio que de lustre a su casa, parece haber puesto sus ojos en Elinor. Decidida a quitarse de encima en cuanto pueda a tan engorrosos parientes, Fanny les hace la vida imposible y a la viuda Dashwood y sus hijas no les queda otra que aceptar la hospitalidad de Sir John  Middleton, un primo lejano que pone a su disposición una casita en sus tierras de Barton Park, en Devonshire.
Con pena por abandonar su hogar de toda la vida, La Sra Dashwood y sus hijas se instalaran en Barton Cottage, y comienzan a relacionarse con los vecinos, entre los que destaca el coronel Brandon, un hacendado que desde el primer momento se siente atraído por Marianne, pero esta que, a sus diecisiete años es muy vehemente y romántica, considera al coronel casi como un anciano ( aunque solo tienen 35 años) y prefiere la compañía de Willoughby, un apuesto joven que la rescata una tarde de lluvia y que encarna al hombre de sus sueños...
Dividida en 50 Capítulos y narrada en tercera persona por un narrador omnisciente, Juicio y Sentimiento es más que una novela romántica a la que muchos han querido reducirla (¡ A Jane Austen que era totalmente crítica con el movimiento romántico!), y es que la autora con su fina ironía arremete contra casí todas las convenciones de la época: la imposibilidad de las mujeres de alcanzar un status económico y social sino era a través del matrimonio, la ley del mayorazgo que dejaba al hijo mayor en posesión de todos los bienes reduciendo a la pobreza a los demás, sobretodo si eran mujeres, la obligatoriedad de los casamientos entre iguales para mantenerse rango y fortuna, el poder del dinero y las consecuencias de no tenerlo,la educación de las mujeres, limitada al ambito doméstico que les cerraba las puertas de la libertad personal; la importancia del atractivo físico en las mujeres, que siempre prima a la hora de valorarlas por encima de la inteligencia o el talento...
También  sobre las segundas oportunidades en materia de amor y en como enfrentarse a los propios sentimientos.
Los personajes no tienen desperdicio: Elinor, la hermana mayor, una joven prudente, práctica, con sentimientos profundos pero que se guarda siempre para sí, al contrario es el apoyo de todos en sus problemas, la mejor consejera y amiga; este estoicismo confunde a los que la rodean que la consideran fría e imperturbable, al menos en lo que al amor se refiere.
Marianne, en cambio es abierta, sentimental, romántica, la que grita a los cuatro vientos lo que siente y padece para todos lo compartan, porque piensa que lo que no se cuenta es que no se siente. Impulsiva, es a veces demasiado ligera en juzgar a los demás, pero también es generosa en demostrar su arrepentimiento.
Pese a tener caracteres distintos, las dos se quieren fraternalmente, aunque a veces choquen y no estén de acuerdo en el modo de gestionar sus emociones.
Junto a ellas: John Dashwood, los años que lo separan de sus hermanas hacen que no tenga con ellas ni mucho trato ni mucho afecto, pero no es un mal hombre y quiere hacer lo correcto, sin embargo es débil y se deja manejar por su esposa, Fanny, un auténtica arpía, que solo mira por los suyos y no está dispuesta a que la fortuna de su marido disminuya en lo más mínimo para mejorar a las que ella no considera de su familia. En cambio quiere para su hermano Edward el mejor matrimonio con una dama de posibles, que engrandezca su nombre y su casa.
Edward, no se parece a nadie de su familia, humilde, tímido, bondadoso, leal hasta el extremo, tal vez un poco gris si lo comparamos con otros galanes de Austen, pero sus buenas cualidades no pueden evitar que le cojas cariño.
Willoughby, elegante, simpático y de buen talante, a primera vista reúne todas las condiciones para robar el corazón de una joven romántica que está deseando enamorarse.
El Coronel Brandon, callado y circunspecto, pero inteligente y de modales caballerosos, parece tener alguna pena secreta...
Lucy Steele, ignorante e inculta, carente de integridad, rectitud y delicadeza, pero inteligente y taimada.
Sir John Middleton, jovial, alegre, campechano y excesivamente expansivo, y su esposa, Lady Middleton, fría, distante y reservada, el único sentimiento que la mueve parece ser el amor por sus cuatro hijos a los que consiente escandalosamente.
Señora Jennings, madre de Lady Middleton, talante risueño, habladora y bastante vulgar, pero bondadosa, Charlotte, su otra hija, hermosa pero bastante tonta y cabeza hueca. El Sr Palmer, su espos, apático, indiferente y poco sociable, pero irónico y de buen corazón aunque intenta ocultarselo a todos.
Llegue a esta novela como me ha pasado con muchas otras a través de la película, en 1996 ( aunque la peli es del 95), en un momento personal delicado, se había muerto mi tío-abuelo, una de las personas que más ha influido en mi vida y a quién debo en gran parte mi pasión por la lectura; pese a no tener estudios era un ávido lector y escritores rusos, ingleses, españoles y de otras nacionalidades llegaron a mis manos gracias a él, así que, cuando falleció estaba muy tocada, recuerdo que fuí sola al cine intentando procesarlo todo y la película me gustó muchísimo: Hugh Grant, Emma Thompson, Kate Winslet Alan Rickman, Greg Wise, Hugh Laurie... Todos me emocionaron y encantaron. Al día siguiente fuí a Paradiso, una de mis librerías de referencia y me compré la novela y una selección de los poemas de Shakespeare, para poder leer los versos que comparten Marianne y Willoughby, desde ese momento Juicio y Sentimiento se ha convertido en una de mis historias favoritas, la he releído varias veces y he visto todas las adaptaciones que pude conseguir, no solo la película del 95,  sino la serie de la BBC de 1971, dirigida por David Giles con Joanna David, Ciaran Madden, Milton Johns, Robin Ellis, la de 1981, dirigida por Rodney Bennet, con Irene Richard, Tracy Child, Annie Leon, Robert Swann y la de 2008 dirigida por John Alexander con Harrie Monahan, Charity Wakefield, Lucy Boyton o David Morrisey, se que hay otra versión de 1950, pero esa no pude encontrarla.
Siempre me he preguntado con quién me siento más identificada si con Elinor o con Marianne, y he llegado a la conclusión de que de más joven era más Marianne y con los años más Elinor, de ahí que me sea difícil elegir entre ellas.
Para terminar: " Después de los fascinante que puede ser que la idea de un amor único y permanente y de todo cuando pueda ponderarse una felicidad que depende por completo de una persona en especial, las cosas no son así... No es adecuado...No es posible que lo sea.".

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